패션의 미래: 오늘날의 소비자 요구에 더 가까이 다가가기

지난 2년 동안 소비자가 변했다는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 글로벌 패션 소매업체가 '뉴 노멀'에 적응함에 따라 브랜드는 팬데믹 이전 전략으로 돌아가는 것 이상을 해야 합니다.

우리는 매우 야심찬 목표를 목표로 하는 패션 소매업체를 보고 있습니다. 최근 몇 달 동안 COP26은 우리가 새로운 기여를 어떻게 보고 있는지 보여주는 예입니다. 이러한 인센티브를 염두에 두고 올바른 태도를 취하면 현재 소비자에게 정말 중요한 것이 무엇인지 파악할 수 있습니다.

패션 및 보석 브랜드는 최신 트렌드를 유지하는 데 능숙하지만 소비자의 요구 사항도 충족할 수 있습니까?

표현에 대해 현실화하기

최근 몇 년 동안 우리는 다양한 신체 유형, 문화적 배경 및 성별을 나타내는 패션 브랜드를 보았습니다. 우리는 Victoria's Secret과 같은 브랜드가 대화에 참여하는 것을 보고 싶지만 패션 산업의 다양성과 포괄성은 아직 갈 길이 멉니다.

다양성은 브랜드의 생존에 매우 중요하지만 대표성은 단순히 다양성 상자에 체크 표시를 하고 계속 나아가는 것을 의미하지 않습니다. 이는 브랜드가 더 광범위하고 충성도가 높은 청중과 연결할 수 있는 기회입니다.

전 세계 패션 및 보석 구매자의 23%만이 자신이 보는 광고에서 자신이 자신을 대변한다고 생각하며 북미에서는 그 숫자가 성별, 인종, 민족 및 성적 정체성에 따라 다릅니다.

미국에서는 대표성이 젊은 세대에게 특히 중요하며, 이러한 차세대 소비자의 소비력이 크기 때문에 브랜드는 Z세대를 지원하는 이상을 포괄해야 합니다.

이러한 소비자는 브랜드가 자신을 더 잘 나타내기를 원하며 모든 것은 피드백에 관한 것입니다.

이러한 소비자에게 가장 중요한 것은 브랜드가 그들의 말을 경청하는 것입니다. 소비자의 목소리를 더 많이 참여시킬 수 있는 프로세스를 개발하는 것이 중요하며, 특히 소수를 대표하는 사람들의 피드백을 활용하는 것이 브랜드의 최우선 과제가 되어야 합니다.

재판매하지 말고 용도를 ​​변경하십시오.

과소비는 패션 산업을 괴롭히고 있습니다. 어떤 면에서 재판매 시장은 이 문제를 해결하는 데 도움이 되었지만 소비자가 옷장을 정리하려고 하는 동안 재판매 시장은 새 품목에 돈을 쓰고 싶어하는 개인의 부업 경제를 조장했습니다.

브랜드가 재판매 시장을 계속 탐색함에 따라 소비자에게 오래된 품목을 재판매하도록 권장하기보다 소비자는 이를 유지하도록 영감을 받아야 하지만 용도를 변경해야 합니다.

패션 브랜드는 소비자가 구매를 더 잘 관리할 수 있도록 도울 책임이 있습니다.

새로운 가치를 찾는 것은 브랜드가 일반적으로 착용하지 않고 잊혀지는 아이템을 되살릴 수 있는 기회를 제공합니다.

Avery Dennison 및 GWI와의 공동 맞춤 연구에 따르면 유럽 소비자의 절반 이상이 패션 아이템 수리에만 관심이 있는 것이 아니라 브랜드가 소비자가 수리할 수 있도록 도울 책임도 있다고 믿습니다.

명품 시장의 경우 이전에 사랑받았던 의류 및 보석류를 변경하는 것은 소비자에게 용도를 변경할 수 있는 기회를 제공할 뿐만 아니라 브랜드가 원래 디자인을 뛰어넘는 수명을 가진 항목을 만들도록 권장합니다. 이는 브랜드가 오래 지속되고 가치를 유지하며 이러한 소비자가 높이 평가하는 명품 브랜드의 신뢰성, 품질 및 장인 정신을 강화하는 재료에 집중할 수 있음을 의미합니다.

새로운 디지털 시대에 참여

소비자가 온라인에서 계속해서 품목을 구매함에 따라 브랜드는 새로운 디지털 경험을 창출할 수 있는 방법을 모색할 수 있습니다. 메타버스, NFT 및 AR/VR의 등장은 패션 브랜드와 신기술이 결합할 수 있는 흥미로운 기회를 제공합니다.

패션 및 보석 구매자는 사회적 기회에 참여할 가능성이 더 높지만 기술에도 똑같이 관심이 있습니다.

이러한 소비자들은 새로운 기술을 사용하는 데 자신감을 가질 가능성이 28% 더 높으며 시장에 출시되면 새로운 기술을 구매하고 싶어합니다. 이러한 관심은 패션 브랜드가 새로운 기술을 통해 소비자를 참여시키는 방법을 모색할 수 있는 기회를 제공하며, 이를 수행할 수 있는 한 가지 방법은 올해의 가장 중요한 산업 이벤트 중 하나인 패션 위크를 이용하는 것입니다.

올해 패션계는 사상 처음으로 메타버스 패션위크를 개최한다. 디지털로 연결된 환경은 브랜드가 소비자와 연결할 수 있는 많은 기회를 제공하지만 메타버스에 참여하기를 원하는 패션 및 보석 구매자에게도 중요한 요소인 암호화를 놓치고 있습니다.

이러한 소비자의 대부분은 현재 암호화폐를 사용하지 않습니다. 관심이 있어도 디지털 지갑이 없으면 암호화폐로만 구매할 수 있는 항목이 많기 때문에 이 새로운 온라인 공간에 참여하는 것은 어려울 것입니다.

디지털 개발에 똑같이 중요한 것은 블록체인의 사용입니다. 패션과 블록체인은 브랜드가 공급망의 디지털 아이덴티티를 생성할 수 있는 기회를 제공하며 더 깊은 수준의 투명성과 소비자와의 연결을 해제할 수 있는 잠재력이 있습니다.

그러나 기술이 상당히 새롭기 때문에 현재 이 기술을 사용하는 패션 브랜드는 소수에 불과합니다. 패션 산업 종사자들이 블록체인을 사용하기를 원할 가능성이 36% 더 높더라도 브랜드는 블록체인이 그들에게 어떻게 도움이 될 수 있는지에 대한 소비자의 인식을 구축해야 합니다.

디지털 혁신은 전자 상거래를 혼란에 빠뜨릴 잠재력이 있지만 소비자가 디지털 의상을 구매하든 논쟁의 여지가 있는 MetaBirkins 중 하나를 구매하려고 하든 우리는 패션 및 보석 구매자, 그리고 그들이 선호하는 브랜드가 신기술과 디지털에 참여하는 것을 볼 필요가 있습니다. Web3의 삶이 시작되기 전에 통화.

녹색을 넘어서

패션업계가 지속가능성에 대한 이야기를 계속하면서 소비자들은 지속가능한 제품 구매에 관심을 갖고 있으며, 패션 및 주얼리 구매자의 67%가 친환경 제품에 더 많은 비용을 지불하고 싶다고 답한 만큼 구매 이유는 다양하다. 친환경적인 선택. 그리고 브랜드는 소비자가 지속 가능한 선택을 쉽게 할 수 있도록 최고의 제품인지 확인해야 합니다.

브랜드가 보다 지속 가능하게 생각할 수 있는 한 가지 영역은 소싱된 재료를 재고하는 것입니다. 미국에서 의류 구매자의 42%는 브랜드가 제품이 어떻게 만들어지는지 투명하게 공개하기를 원합니다. 천연 또는 유기농이 의미하는 바를 가능성이 희박한 자원으로 재구성함으로써 브랜드는 이러한 지속 가능한 추구 소비자를 새로운 재료의 세계로 끌어들이는 기회를 갖게 됩니다.

이러한 혁신은 H&M 및 Zara와 같은 많은 유명 하이스트리트 소매업체의 눈을 사로잡았으며 파인애플 잎으로 만든 비건 가죽부터 지속 가능한 방식으로 공급되는 셀룰로오스 섬유에 이르기까지 다양한 신소재를 사용하고 있습니다.

재료 교환은 사람과 지구에 큰 변화를 가져올 수 있는 작은 변화이며, 이와 같은 수정은 올바른 방향으로 나아가는 단계이지만 브랜드는 훨씬 더 많은 것을 할 수 있습니다.

지속 가능한 솔루션은 전체 제품 라인의 일부가 되어야 하며 탄소 중립 배송 및 재사용성과 같은 기타 중요한 요소를 포함해야 합니다. 지속 가능성은 더 이상 분리된 것으로 간주되어서는 안 됩니다. 브랜드가 의식적인 기반을 구축할 수 있는 벤치마크가 되어야 합니다.

무엇보다 브랜드는 새로운 것에 열려 있어야 합니다.

패션 및 보석 구매자는 자신감 있고 창의적이며 열린 마음을 가진 소비자이며 업계 리더는 2년 전의 표면 너머를 볼 필요가 있습니다. 팬데믹 이전의 정상화는 선택사항이 아닙니다.

한 트렌드에서 다음 트렌드로 빠르게 이동하는 시장에서 패션 브랜드는 강력한 소비자 연결을 확보하기 위해 다음 시즌의 머스트 해브 룩을 큐레이팅하는 것 이상을 해야 합니다.

이러한 소비자는 브랜드가 더 나아가기를 원합니다. 그들의 필요가 바뀌었습니다. 그들은 트렌디하거나 멋진 것보다 신뢰성과 혁신을 훨씬 더 중요하게 생각합니다. 브랜드는 스스로를 재창조할 필요가 없으며 소비자에게 가장 중요한 문제에 얼마나 관여하고 있는지 보여줄 기회를 만들어야 합니다.