3 dicas de design simples para melhorar o visual do seu site

Seu site é a cara do seu negócio. É a primeira coisa que as pessoas veem quando procuram por você e, geralmente, é a última coisa que veem antes de fazer uma compra. Isso torna absolutamente essencial garantir que seu site seja visualmente atraente. Felizmente para todos, existem muitas dicas de design que você pode seguir e que o ajudarão ao longo do caminho.

Projetar o visual do site é um trabalho árduo. É um ato de equilíbrio entre arte e ciência, levando em consideração as necessidades do usuário, a mensagem da empresa e a estética geral. Mas também é um processo muito pessoal, e o que funciona para uma pessoa pode não funcionar para outra. É por isso que é importante encontrar seu próprio estilo de design e manter as coisas simples.

Mas primeiro uma pergunta bastante retórica – onde estaria um site sem visuais estéticos para apoiá-lo? De acordo com dados de pesquisa de Noah Kagan & BuzzSumo, provavelmente permanecerá longe de atingir os resultados pretendidos, no mínimo. Suas descobertas mostram que pular uma imagem de visualização social prejudicará os compartilhamentos sociais em 7 vezes, ou apenas 17,7 engajamentos em média, em vez de 56.

Saber disso nos dá muitas razões para nos aprofundarmos nos detalhes do design de visuais atraentes que não são apenas um prazer para os olhos, mas construídos para engajamento em torno de princípios de design que realmente funcionam. E antes de começarmos, tente examinar nosso visual, à medida que você avança e verá esses princípios em ação. Então, sem mais delongas, aqui estão algumas dicas simples de design para ajudá-lo a melhorar o visual do seu site:

Dicas de design de movimento dos olhos

Antes de começarmos a colocar tinta na tela, é fundamental pensar primeiro na composição. No design gráfico, existe um princípio chamado hierarquia visual. Simplificando, a hierarquia visual é um reflexo dos movimentos dos olhos do usuário ao examinar um conteúdo específico. Sendo um conhecimento fundamental tão vital, nós o selecionamos para ser a primeira das três dicas de design que apresentaremos.

Quando se trata da hierarquia em si, existem dois padrões principais que os usuários tendem a seguir – o padrão “F” – para conteúdo com muito texto e o “Z” – para mais visual. Ambos se originam dos milhares de anos que passamos lendo vários textos e por isso podem variar, dependendo da nossa direção cultural de leitura. As diferenças em si não são radicais, mas sim clássicas – para ler da esquerda para a direita e inversa para a direita para a esquerda.

Considerando que nosso foco principal são os próprios visuais, recomendamos que você tenha em mente o padrão “Z” ao projetar banners, por exemplo. Para visualizar melhor esse padrão, tente dividir um visual específico em quatro seções – superior esquerdo, direito e inferior esquerdo e direito. Seguindo esse padrão, seu usuário verá primeiro o canto superior esquerdo, depois se moverá para a direita e, em seguida, percorrerá as seções inferiores da mesma maneira. Para tirar proveito disso, coloque um chamariz no canto superior esquerdo, seguido de uma descrição no canto superior direito.

Dicas de design para tipos de letra

Um tipo de letra é apenas um termo sofisticado de design gráfico para as fontes usadas em um conteúdo específico. E considerando como poucos de seus visuais serão sem texto, colocamos isso como o número 2 em nossa lista de dicas de design. Os tipos de letra são uma parte essencial de qualquer design, mas há muitos erros em torno de seu uso. Usar os tipos de letra certos que se complementam é uma arte e uma ciência em si, o que requer seu próprio artigo dedicado, mas por enquanto, vamos apenas passar por um fator-chave.

Uma das coisas mais importantes a serem lembradas ao usar tipos de letra é entender que cada um dos principais arquétipos transmite uma emoção diferente. Embora isso possa parecer assustador no começo, também cria uma oportunidade incrível de apoiar o texto da sua história com uma fonte que o enfatiza ainda mais. É por isso que examinaremos mais de perto as três principais categorias de fontes – serifa, sans-serif e display.

Tipos de fontes

O tipo de letra com serifa

Uma fonte com serifa é aquela que costumávamos ver muito antes de 2010, quando a maior parte do conteúdo que consumimos era entregue por empresas tradicionais sérias, como a Microsoft, por exemplo. É por isso que a fonte padrão do Microsoft Office por muito tempo costumava ser Times New Roman – um tipo de fonte com serifa, definida por seu design um tanto ornamentado, com chanfros nítidos. Esse tipo de letra tende a transmitir um visual mais clássico e tradicional, mais adequado para verticais do mesmo tipo, como direito.

Tipo de letra sem serifa

Em contraste, um sem serifa não apresenta os chanfros ornamentados que normalmente vêm com um tipo de letra com serifa. Foi popularizado por empresas modernas, como o Google, e se tornou uma das marcas de identificação da tecnologia contemporânea. É limpo e fácil de ler, tornando-o o candidato perfeito para textos e designs longos que precisam se adequar a uma apresentação mais moderna.

O tipo de exibição

Esta categoria de tipos de letra é bastante ampla, pois na realidade é composta por várias outras – script, blackletter, todas em maiúsculas e tudo o mais extravagante. Ao contrário da crença popular, é uma das piores fontes para usar em uma peça de conteúdo, pois é difícil de ler e, portanto, é mais adequada apenas para realce e fins decorativos. O velho ditado “menos é mais” se aplica a esse tipo de letra de todas as maneiras possíveis.

Dicas de design para usar rostos

Falando em tipos de letra, o último da nossa lista de dicas de design é outro aspecto chave que está se referindo a… Você adivinhou – rostos! Esses rostos não são os que definem seu texto, mas sim rostos humanos simples. E tendo em mente como nossos cérebros são configurados a partir dos milhares de anos de experiência que acumulamos, isso não deve surpreender.

Desde cedo, a sobrevivência da humanidade dependia da capacidade de identificar padrões particulares. Um desses padrões é, obviamente, o rosto humano, pois era um rápido e fácil discernir o amigo do inimigo, como predadores perigosos, por exemplo. Por causa disso, nossos cérebros respondem fortemente aos estímulos de ver um rosto semelhante e percebê-lo como confiável e autoritário, o que o torna maduro para você explorar ao projetar seus recursos visuais.

Isso torna os rostos particularmente atraentes e, naturalmente, também há um problema. Se você deseja causar a impressão mais significativa com um rosto, use um que olhe diretamente para a câmera. Todos nós já vimos aqueles recortes que tendem a segui-lo com o olhar de qualquer lado que você olhe e eles foram usados ​​​​por um motivo. Simplesmente não há visual que possa ser tão impressionante quanto esse olhar.

Mas há mais. Um olhar nos olhos do usuário não é a única maneira de usar os rostos a seu favor. Embora essa seja uma ótima ferramenta em si, a linha de visão também importa. Ao examinar um determinado visual, as pessoas tendem a seguir a linha de visão, tornando-se uma oportunidade perfeita para destacar uma parte específica do texto ou outro objeto na composição.

Juntando tudo

Com essas três dicas de design em mente, você está pronto para dar os primeiros passos na criação de visuais esteticamente agradáveis ​​que são tão impactantes para seus usuários. Você encontrará esses princípios ou pelo menos alguns deles em jogo em cada visual que colocamos em nosso site. E felizmente para você, o segredo do mago está agora aberto para você aproveitar. Você pode fazê-lo funcionar para o seu caso de uso?

Originalmente publicado no CopyRock Insights.

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