7 erros mais comuns de locução e como evitá-los

Você já se preocupou em ser considerado amador por produzir locuções de baixa qualidade?

Gravar em um estúdio profissional custará muito. Enquanto isso, o processo parece ainda mais desafiador quando você tenta lidar com isso em uma configuração doméstica.

Embora muitas pessoas admitam que produzir dublagens de qualidade exige muito esforço, vale a pena. As pessoas aprendem melhor e são mais atraídas pelo conteúdo que é apresentado por meio de uma variedade de estilos , visando diferentes sentidos. As locuções ajudam você a se conectar melhor com seu público.

Se você também enfrentou dificuldades no processo assim como muitos outros, está no lugar certo. Neste artigo, você aprenderá a evitar os maiores erros de locução e produzir as locuções mais eficazes para o seu vídeo.

Por que você deve usar locuções em seu vídeo?

Alguns de vocês podem pensar que a parte de áudio é menos importante nos vídeos do que o componente visual. Mas, na verdade, o componente de áudio é mais do que necessário para desenvolver um plano estratégico de conteúdo de vídeo .

Muitos espectadores admitem que a má qualidade do áudio pode impedi-los de assistir a um vídeo. O estudo realizado pela TechSmith comprova que mais de 25% dos espectadores de vídeo assistem a um vídeo até o final por causa do áudio de boa qualidade.

Ainda não está convencido de quão grande é o papel de uma voz em um vídeo? Então confira isso também.

Estudos mostram que os recursos visuais marcados com narrações de qualidade tornam sua mensagem mais influente.

“O fracasso é instrutivo”, dizem as pessoas. Mas mesmo que todos concordemos que é instrutivo, você ainda quer falhar?

Para evitar falhas, vamos aprender melhor quais são os erros mais comuns na gravação de uma narração.

Vamos dar uma olhada nos 7 erros de locução mais críticos.

1. Escolhendo Equipamentos Inapropriados

Em primeiro lugar, você deve evitar a má qualidade da produção. De acordo com a pesquisa realizada pelo Portal de Estatísticas , 33% dos entrevistados admitem que apreendem assistir a um vídeo logo de cara se ele tiver baixa qualidade ou resolução. Implica falta de profissionalismo.

O microfone interno de um computador desktop, por exemplo, é um equipamento de baixa qualidade para uma locução bem-sucedida. Dessa forma, você captará muitas vozes externas.

Você deve ter visto um estúdio de gravação com todos os seus equipamentos sofisticados, uma sala separada com paredes de absorção de som especiais e uma configuração cara de microfone profissional junto com a estação de trabalho do computador.

“Mas e se eu não estiver pronto para gastar tanto dinheiro em um microfone, mas ainda precisar gravar uma locução profissional? Posso gravar uma narração de alta qualidade sem todas essas coisas extravagantes?”

Não entrar em pânico. Há uma resposta para isso. Você não precisa comprar tudo isso para obter bons resultados.

Como você pode gravar uma narração de alta qualidade?

Em primeiro lugar, encontre um espaço livre de fatores de distração e ruídos. Evite gravar perto da janela, onde os sons do trânsito aparecerão na gravação.

Encontre um bom microfone. Não precisa ser tão chique.

Você também pode produzir uma narração de alta qualidade com as mais simples. Um microfone externo de baixo custo certamente se sairá melhor do que um microfone embutido em um laptop.

Você pode comprar um microfone de lapela barato ou até mesmo um fone de ouvido comum do tipo Skype. Um bom microfone custará entre US$ 60 e US$ 100. Mas se você não estiver preocupado com seu orçamento, confira os tipos mais populares de microfones para estúdios domésticos em 2020.

Lembre-se de ajustar o microfone corretamente. Para que o som não se perca em uma sala grande, você deve colocar o microfone a apenas 6-8 polegadas de distância do alto-falante.

Um filtro pop é o que você precisa em seguida. Filtros pop são recomendados porque minimizam sons de consoantes fortes como “p” e “b”. Você pode comprá-lo ou fazer você mesmo, seguindo este tutorial .

Com o próximo passo, escolha um software de edição de áudio gratuito para ajustar certas frequências de sons e o volume.

Os 3 principais editores gratuitos:

1. Audácia
2. Logic Pro X
3. Adobe Audition

Com a etapa final, faça um pouco de edição.

Fonte: Producerspot.com

Equalização, normalização, compressão e limitação são funções diferentes incluídas no processo de edição.

Isso ajudará você a equilibrar as diferenças de volume e amplitude na gravação.

Não surte. Não é tão difícil quanto pode parecer agora. Os editores listados acima orientarão o processo.

Tudo o que você precisa fazer é entender como eles funcionam e todo o resto vai correr bem.

Caso você não esteja pronto para investir em um microfone, você sempre pode usar seu smartphone. No entanto, existem várias nuances para prestar atenção ao gravar áudio em um smartphone, como o eco na sala. Falamos sobre a gravação de áudio no smartphone em detalhes em nosso artigo.

1. Usando o tom errado

Escolher o tom errado pode parecer irritante e pode facilmente afastar o público.

Vamos observar alguns exemplos. Você confiaria em uma voz alegre e animada, discutindo um processo médico? Ou você acha que uma voz aguda e alegre funcionará perfeitamente para assuntos sérios? Como você acha que uma voz monótona pode funcionar para o público de e-learning? Isso os colocará para dormir em vez de estimular sua atenção, não é?

Fonte: Monitor de campanha

Então, todos esses são exemplos de tom errado e pares de tópicos que certamente são uma distração. As variações de tom podem influenciar a conveniência e podem implicar simpatia, confiabilidade ou outra coisa.

Como você pode escolher o tom certo?

Primeiro, determine o estilo de sua narração. É para um vídeo explicativo, ou um desenho animado, ou o quê?

Decida qual combinação de dimensões de tom funciona melhor para seu projeto (e-learning, anúncio de vídeo do canal). O tom de voz é categorizado em 4 dimensões .

Confira 4 pares de amostras de tom de voz:

1. Formal vs casual
2. Engraçado vs. Sério
3. Realidade x Entusiasta
4. Desdenhoso vs Respeitoso

Esses pares diferem dependendo do tipo de vídeo que você está fazendo.

Por exemplo, o dublador de Dove certamente tem um tom de voz empoderador e edificante.

Fonte: Brafton.com

Decida como sua narração vai soar.

Fonte: CoSchedule

A narração deve soar autoritária e deve implicar credibilidade. Se você conferir qualquer uma das gravações de Will Lyman e Frontline, verá que em todas elas seu tom autoritário faz o público sentir a importância do assunto que ele está discutindo.

Imagine o impacto de uma voz tão autoritária em um anúncio em vídeo, por exemplo.

Portanto, tente ser convincente e crível em tudo o que afirma.

1. Usando uma linguagem não conversacional

Ao criar o script de sua narração, lembre-se de que escrever para uma postagem de blog é muito diferente de escrever um script . Muitas vezes, um texto que parece e lê bem no papel não soa da mesma maneira na narração. É porque foi escrito para ser lido, não ouvido.

Tente tornar sua escrita conversacional. Use “eu”, “você”, “nós” para parecer mais amigável e conectá-lo ao público. Se o seu projeto for específico do setor, tente reduzir o uso do jargão do setor, se houver.

Depois de terminar seu roteiro, a prática efetiva é fazer uma leitura de mesa – sente-se com seus amigos, colegas ou sozinho e leia o roteiro em voz alta. Parece conversacional e sem esforço? Se não, você pode querer editá-lo.

1. Perdendo o senso de tempo

Imagine que você está assistindo a um vídeo e, enquanto isso, o texto escrito diz uma coisa, o dublador diz uma coisa completamente diferente. Parece confuso, não é?

Na medida em que a voz de um dublador é necessária para corresponder às cenas na tela, é vital se encaixar no período de tempo determinado.

Portanto, o ritmo e o ritmo da leitura do roteiro são tão importantes quanto o tom.

O que você pode fazer para evitar esses problemas de tempo?

Escreva uma linha do tempo, incluindo os roteiros e as descrições das cenas em colunas separadas. Aqui está um exemplo de tal linha do tempo.

Fonte: Vicsvoice

1. Contradizendo-se em um script

Você já ouviu alguém se contradizendo em seu discurso?

Você deve ter se sentido incerto e confuso, não é?

Não há nada pior do que uma mensagem inconsistente. Por isso, é super importante manter o conteúdo da mensagem na narração.

Qual é a melhor maneira de lidar com este problema?

Reserve um tempo para escrevê-lo no roteiro, porque isso o ajudará a garantir que você cubra tudo o que pretende. Isso evitará que você se contradiga, se repita e fuja do assunto também.

O melhor roteiro é aquele que é bem revisado e inclui palavra por palavra tudo o que você pretende dizer.

1. Escolhendo o ritmo de narração errado

Você já conversou com alguém que contaria uma história muito emocionante com tanta pressa que no final da história você acabaria não lembrando de nada do que eles estavam falando? Ou vice-versa. Você já conheceu alguém que fala sobre a mesma coisa com o mesmo tom, tão monotonicamente e devagar que você quase adormece?

É disso que se trata a escolha errada do ritmo. Se for muito rápido ninguém consegue nada, se for muito lento eles podem ficar entediados.

Qual é a Média Dourada? Como obter um ritmo natural?

Encontre uma taxa de fala perfeita para o seu vídeo contando suas palavras ao longo dos minutos do seu vídeo.

Tire um tempo para entender bem o tópico e o roteiro. Porque é fácil rastrear um leitor de script de narração que está apenas lendo o script sem entender o tópico. Desta forma, não soa natural.

Aprenda a pausar de vez em quando para dar tempo ao espectador para entender as informações. Isso virá naturalmente à medida que você praticar várias vezes.

Fonte: Médio

Usar um metrônomo para ensaiar ajudará você a obter controle sobre o ritmo automaticamente durante a gravação. Leia em voz alta várias vezes antes de gravar e acompanhe as palavras difíceis de entender.

1. Não salvar a gravação em um formato de arquivo adequado

Quando uma narração de alta qualidade é gravada, mas você não a salva no formato correto, pode perdê-la.
Extensões de arquivos de áudio e conversão de engenharia de áudio para um formato de arquivo adequado podem ser confusos para não profissionais.
Portanto, escolha o formato certo para não precisar lidar com o processo de conversão posteriormente.

Não sabe qual formato usar?

Os 4 formatos mais populares:

1. WAV (.wav)
2. AIFF (.aif)
3. MP3 (.mp3)
4. FLAC (.flac)

Conclusão

Qualquer um desses erros no processo de produção de locução pode causar problemas durante e após a gravação. Evitar esses erros nas narrações permite que você crie um conteúdo de vídeo melhor, atraindo assim mais visualizações para seus vídeos.

Portanto, esteja atento para se preparar adequadamente para o processo antes de apertar o botão de gravação. Depois de gravar sua narração, considere também editá-la e finalizá-la. Transmita seu vídeo com um ar de peso, validade e profissionalismo!

Boa sorte com a gravação de sua voz!

Você sabia que com o Renderforest você pode gravar sua voz e anexá-la às suas cenas de vídeo instantaneamente? Faça seus vídeos e edite-os em alguns minutos. Bem legal, não é?

Se você ainda não experimentou, vá em frente!

Tente agora