6 wskazówek wspieranych przez ekspertów, aby poprawić swoje umiejętności lektora

Wyobraź sobie, że musisz nagrać lektora do objaśniającego filmu lub animowanego brandu. Nie jesteś aktorem głosowym i nie masz czasu na szkolenie z lektorem, aby nauczyć się umiejętności lektora. Jesteś zestresowany. Chociaż Twój zespół wie, że nie masz doświadczenia w aktorstwie głosowym, nadal chce zadziwić klientów i współpracowników filmem, wywierając na Ciebie jeszcze większą presję.

W przeciwieństwie do tego, co myślisz, nie musisz wykonywać wyczerpującego treningu lektora, aby poprawić swoje umiejętności aktorskie. Zamiast tego możesz dowiedzieć się, jak poprawić swoje podstawowe umiejętności lektora, słuchając rad ekspertów.

Popraw swoje umiejętności lektora bez lektora

Rozgrzej swój głos, aby brzmiał czysto: śpij, nawilżaj, nuć

Jessica Doyle, profesor i trener wokalny doświadczonych aktorów, piosenkarzy i mówców publicznych, dzieli się trzema wskazówkami, jak rozgrzać Twój głos, aby działał jak najlepiej podczas sesji nagraniowych.

Spać

Po pierwsze, śpij dobrze. W dniach poprzedzających nagranie musisz spać od siedmiu do dziewięciu godzin. Fałdy głosowe, które wytwarzają Twój głos, to mięśnie, które potrzebują odpoczynku. Brak snu nie pozwala na najlepsze działanie głosu. Zamiast tego twój pozbawiony snu głos może brzmieć chrapliwie lub szorstko.

Hydrat

Po drugie, wypij wodę cztery godziny przed głosem. Picie wody podczas zestawu nie wystarczy, aby ożywić Twój głos, ponieważ woda, którą pijesz, potrzebuje czterech godzin, aby nawilżyć Twój głos.

Szum

Po trzecie, Doyle sugeruje, że nucenie to szybki i skuteczny sposób na rozgrzanie głosu. Powoli nucić przez zwykłą słomkę do picia, przesuwając głos na syrenach (od dołu do góry), a potem na mniejszych wzgórzach. Rób to przez dwie do trzech minut, aby uzyskać czysty, pozbawiony szorstkości głos.

Obserwuj swoją postawę podczas nagrywania

Pozycja Twojej głowy wpływa na brzmienie Twojego głosu, dlatego ważne jest, aby zachować odpowiednią postawę podczas nagrywania. „Głowa ma balansować na kręgosłupie w stawie atlanto-potylicznym”, mówi Jessica Doyle, „który jest mniej więcej między uszami”.

Dalej mówi, że jeśli twoja głowa jest nadmiernie wysunięta do przodu — jak żółw — lub odciągnięta do tyłu — jak zapaśnik — twoja szyja spowoduje niepotrzebne napięcie w twoim głosie. Naprężenie szyi wpływa na wibracje. A ponieważ fale dźwiękowe z głosów wynikają z wibracji, nasz głos szybciej się męczy.

Prawidłowe ułożenie głowy znajduje się pośrodku skrajnych ruchów do przodu i do tyłu. Pomyśl o całkowicie wysuniętej głowie jako jedynce, a całkowicie odsuniętej do tyłu jako dziesiątce. Ustaw głowę na środku, cztery, pięć lub sześć. „Powinno być jak bobblehead”, mówi Doyle, „gdzie głowa łatwo ślizga się po kręgosłupie”.

Występuj poza swoją strefą komfortu

Douglas Liantonio, analityk marketingu w Gravy i 15-letni weteran inżynierii dźwięku i aktorstwa głosowego, zachęca ludzi do grania postaci poza ich strefą komfortu. Powinieneś się bać lub niechętnie grać swoją postacią, mówi, ponieważ te występy pomagają wyrwać się ze skorupy i nosić emocje w budce.

Podczas wygłaszania niewygodnych linijek dodaj emocje do każdego zdania w ujęciu przed nagraniem. Na przykład powiedz „wowwee” kilka razy, zanim nagrasz linię, w której powinieneś brzmieć podekscytowany. Po wykonaniu tych krótkich ćwiczeń skoncentrowanych na emocjach będziesz przygotowany na dłuższe okresy nagrywania głosu.

Znajdź i podkreśl mocne słowo w każdym zdaniu

Słowa mocy to część zdania, którą świadomie lub nieświadomie podkreślamy, aby dodać znaczenia lub wywołać emocje. Vanessa Cuddeford, była prezenterka wiadomości telewizyjnych i reporterka, sugeruje szukanie i podkreślanie mocnego słowa każdego zdania podczas nagrywania.

„W codziennych rozmowach” — mówi Cuddeford — „stosujemy właściwy stres, nie myśląc o tym. Ale kiedy czytamy na głos, często stresujemy się w nienaturalny sposób”. Jeśli umieścisz akcent w niewłaściwym słowie mocy, treść twoich zdań zmieni się.

Jeden z jej przykładów pokazuje, jak ważne jest zwracanie uwagi na podkreślane słowo. Przeczytaj poniższe zdanie siedem razy, za każdym razem podkreślając inne słowo — wjechałem w dziurę na rowerze. Jeśli położysz nacisk na I , zdanie kręci się wokół tego, kto uderzył w dziurę. Jeśli zaakcentujesz słowo rower , nacisk kładzie się na to, że rower wjechał w dziurę, a nie samochód.

Podczas nagrywania łatwo jest wyróżnić niewłaściwe słowo mocy, zwłaszcza jeśli nie przeszedłeś szkolenia z lektorem. Aby uniknąć tego błędu, znajdź słowo mocy w swoim zdaniu przed nagraniem i podkreśl je w swoim skrypcie, abyś pamiętał o jego podkreśleniu.

Nagraj swoją linię w trzech tonach głosu, aby znaleźć najbardziej energiczne

Podczas pierwszych podkładów głosowych często brzmi to zbyt słabo, dlatego ważne jest, aby znaleźć najbardziej ekspresyjną stronę swojego głosu, nagrywając swoje kwestie w trzech wersjach.

W pierwszym użyj tępego, pozbawionego wyrazu głosu. W następnym wypowiedz tę samą linijkę ze swoją zwykłą energią i standardowym poziomem głosu. Na koniec nagraj ostatnią wersję, w której dodajesz tyle energii, ile możesz, aż do punktu, w którym zabrzmi to szaleńczo. „W większości przypadków”, mówi Vanessa Cuddeford, okaże się, że wersje „nudna” i „normalna” nie będą się bardzo różnić od siebie. A „zwariowana” wersja wcale nie będzie brzmiała tak szalenie!”

Jeśli wykonasz to ćwiczenie, pamiętaj o swojej energii podczas każdej wersji i skłaniaj się ku bardziej szalonej stronie spektrum: to nie jest tak szalone, jak myślisz.

Włóż gorący napój do miejsca nagrywania, aby uniknąć suchości w ustach

Martin Talbot, lektor z ponad dziesięcioletnim doświadczeniem, radzi zabrać gorący napój do miejsca nagraniowego. Popijając gorący napój, unikniesz przeoczenia sylab i szorstkich dźwięków z powodu suchości gardła i języka. Gorące napoje mogą utrzymać i przywrócić najwyższą jakość Twojego głosu.

Pewnego razu Martin zauważył, że jego głos zaczął wysychać podczas narracji długiego scenariusza na YouTube, co prowadziło do kaszlu między ujęciami. Kaszel powoduje kilka problemów: szorstko brzmiący głos, wolniejszy głos podczas nagrywania i dodatkowe obciążenie pracą podczas edycji. „Zrobienie 2-minutowej przerwy przy ciepłym napoju” — mówi Martin — „umożliwiło mi wygłoszenie ostatniego akapitu jednym ujęciem, co pozwoliło zaoszczędzić sporo czasu”.

Aby uzyskać dodatkowe szybkie wskazówki, zapoznaj się z najlepszymi praktykami zespołu Vyond.

Popraw swoje umiejętności lektora bez formalnego lektora nad szkoleniem

Podejmij wyzwanie wdrożenia tych wskazówek przed następną sesją lektorską i podczas niej. Ta wspierana przez ekspertów porada poprawi Twoje umiejętności głosowe, coś, co możesz zastosować w kilku sytuacjach: nagrywając filmy wyjaśniające, opowiadając studia przypadków lub ożywiając fikcyjną postać w Vyond.

W Vyond, intuicyjnym oprogramowaniu do animacji opartym na chmurze, każdy może tworzyć historie dopasowane do jego marki lub pomysłów. Nasza platforma umożliwia również dodawanie samodzielnie nagranych podkładów głosowych, dzięki czemu postacie komunikują się z widzem w tempie, tonie i stylu, które lubisz. Zobacz, dokąd zaprowadzi Cię Twoja kreatywność dzięki bezpłatnej 14-dniowej wersji próbnej Vyond.

WYPRÓBUJ VYOND ZA DARMO