Animație 2D: tot ce ar trebui să știți despre ea
Publicat: 2019-09-23Animația 2D este unul dintre tipurile majore de animație. Este utilizat pe scară largă pentru crearea de filme animate, desene animate , videoclipuri de marketing, reclame , prezentări corporative , materiale educaționale, jocuri video și multe altele.
Odată cu creșterea conținutului video, tot mai multe companii iau în considerare utilizarea videoclipurilor animate pentru promovare, deoarece cresc ratele de conversie cu 20% . Unele companii angajează echipe de animație, altele încearcă să le creeze online cu ajutorul instrumentelor de producție video .
Videoclipurile animate au un impact uriaș asupra publicului în trei moduri diferite: vizual, auditiv și kinestezic. În plus, pot fi pur și simplu adorabili.
Acesta este un exemplu de videoclip explicativ animat 2D de la Amazon, care prezintă pe deplin Amazon Ignite pentru educatori prin animație însoțită de muzică jucăușă și o voce profesionistă:
În acest articol, veți afla mai multe despre animația 2D și procesul de creare a acesteia, câteva sfaturi și trucuri, cum puteți alege software-ul de animație și cum să creați videoclipuri animate online.
- Ce este animația 2D?
- Sfaturi și trucuri pentru animația 2D
- Care software este cel mai bun pentru animația 2D?
- Creați animație 2D online
Ce este animația 2D?
Animația bidimensională sau 2D se caracterizează prin crearea obiectelor și personajelor sale într-un spațiu bidimensional. Înseamnă că au doar lățime și înălțime.

Sursa: Pinterest
Este considerat un stil de animație tradițional, cunoscut din anii 1800. Inițial, a fost creat prin strângerea ramelor în care un desen era urmat de altul care diferea ușor de acesta. Fiecare secundă a inclus 24 de cadre .
Cu toții ne amintim de animațiile clasice Disney, nu? Albă ca Zăpada și cei șapte pitici, Bambi, Mica Sirenă și așa mai departe. Sunt unele dintre cele mai populare animații 2D.
Odată cu dezvoltarea tehnologiilor informatice, acest proces a fost și digitizat prin diverse programe de animație 2D cu opțiunea de a desena personajele și fundalul direct în computer și de a le anima.
Acum, să aflăm mai multe despre cum este creată animația 2D. Procesul constă din 3 etape principale: pre-producție, producție și post-producție. Să vedem ce este inclus în fiecare dintre ele.
Pre productie
Procesul de pre-producție este prima etapă a creării animațiilor . În această etapă, echipa de animație dezvoltă povestea și scrie scenariul animației, proiectează personajele, creează un storyboard , alege paletele de culori, pregătește fundalurile și înregistrează vocea off . Aceasta este o etapă de pregătire pentru procesul principal, deci trebuie făcută corect.
Un scenariu bine scris ar trebui să implice toate acțiunile vizuale și povestea. Storyboard-ul se bazează pe scenariu, deci reprezintă vizual succesiunea acțiunilor și evenimentelor, arătând cum sunt organizate.

Următorul pas este crearea personajelor , conturarea fundalurilor și pregătirea altor elemente vizuale ale animației. Pornește de la schițe simple și se dezvoltă în desene și imagini detaliate. Apoi, este timpul să decideți paletele de culori ale animației, inclusiv culorile diferitelor obiecte și iluminare.
O altă parte importantă a oricărei animații sunt fundalurile în care diferite acțiuni prind viață și personajele își desfășoară activitățile.

În timpul procesului de pre-producție, principalele machete de fundal sunt schițate, pe baza storyboard-ului. Schițele pregătite vor fi vopsite în timpul procesului de producție.
Productie
Producția este procesul de creare a animației prin adunarea tuturor materialelor create împreună și producerea scenelor. Aceasta include pictarea fundalurilor, crearea scenelor individuale și a activităților personajelor, realizarea unei animații brute, curățarea animației (urmări), intercalarea , colorarea și pictarea desenelor cu ajutorul software-ului de calculator, compoziție și export.
Pentru a pune totul împreună, animatorii creează o foaie de expunere care include toate instrucțiunile despre cum să realizezi fiecare scenă. Foaia de expunere este împărțită în 5 părți:
- Acțiuni și timp
- Dialoguri și muzică
- Straturi de animație
- Fundaluri
- Vedeți perspectiva
Odată ce animația 2D brută este creată, aceasta trebuie curățată și lustruită. Acest proces se mai numește și trasare și se poate face în două moduri: într-un nou strat sau direct peste același strat cu culori diferite.
Intervalul este folosit pentru a realiza o animație lină prin adăugarea de desene suplimentare între două cadre. De exemplu, dacă doriți să creați o scenă de minge care sări, ar trebui să desenați cadre de tranziție între prima scenă în care mingea este în partea de sus și al doilea cadru în care mingea este pe pământ.

Sursa: swardson.com
După ce cadrele sunt complet gata, acestea sunt scanate într-un computer, dacă nu sunt desenate digital. Apoi, este timpul să combinați toate elementele vizuale pe baza foii de expunere. În timpul procesului de compunere, specialiștii adaugă fundalurile, cadrele, sunetele și orice alte efecte care sunt necesare.
Acest lucru este realizat în mare parte prin diferite programe de animație . Când procesul de compunere se încheie, scenele animate sunt redate ca videoclipuri sau filme.
Post-producție
Post-producția este procesul final de editare al animației 2D. În această fază, animația este îmbunătățită cu efecte sonore suplimentare sau înregistrări care cresc impactul emoțional al animației. Odată ce versiunea finală este gata, este redată și exportată în diferite formate.
Acestea au fost elementele de bază ale animației 2D și ale procesului său de creare pe care fiecare începător ar trebui să le cunoască. Pentru a deveni un animator avansat, ar trebui să aflați mai multe despre tehnicile și cele mai bune practici de realizare a animațiilor 2D.
![]() | ![]() | ![]() |
Mai multe șabloane
Sfaturi și trucuri pentru animația 2D
Indiferent dacă este o animație 2D sau orice alt tip de animație, scopul creatorilor săi este să o facă mai realistă și mai impresionantă. Dar cum să faci desenele fără viață mai reale și mai vii? Animatorii Disney Ollie Johnston și Frank Thomas au sugerat 12 principii ale animației :
- Squash and stretch – da greutate și volum personajelor tale în timp ce se mișcă
- Anticiparea – informați publicul despre o acțiune majoră care va avea loc
- Înscenare – exprimă intenția clară a personajelor tale prin fiecare ipostază sau acțiune
- Acțiune directă și poză în poză – alegeți una dintre tehnicile de creare a animației: desenați pozițiile cheie apoi adăugați-le pe cele de tranziție sau creați fiecare scenă una după alta
- Urmăriți și suprapuneți acțiunea - acordați atenție mișcărilor personajelor, deoarece unele părți se mișcă mai repede decât altele, iar când personajul se oprește, unele părți ale corpului continuă să se miște.
- Slow in and slow out – pentru a face acțiunile mai realiste, desenați mai multe cadre la începutul și la sfârșitul acțiunii și mai puține cadre la mijloc.
- Arc – adaugă mișcări ușor circulare la acțiunile personajelor
- Acțiune secundară – pentru a sublinia acțiunea principală, utilizați acțiuni secundare care îi adaugă mai multă viață
- Timing – reglați sincronizarea scenelor făcându-le mai lente sau mai rapide
- Exagerarea – folosirea exagerărilor în mișcări ajută și la evidențierea unor puncte și idei
- Desen solid – chiar dacă personajele sunt desenate în spațiu bidimensional, ele trebuie să arate ca și cum formele lor au o oarecare greutate
- Atractie – asigurați-vă că creați personaje atrăgătoare, astfel încât publicul să fie interesat să le vizioneze
Dacă urmați aceste principii clasice, în curând va fi greu să distingeți animațiile tale de cele profesionale. În plus, căutați diferite sfaturi și trucuri pentru a vă îmbunătăți și mai mult abilitățile și pentru a crea animații mai grozave. Acest lucru vă va ajuta să vă dezvoltați propriul stil.


Unul dintre cele mai importante sfaturi pe care trebuie să le rețineți este: planificați fiecare detaliu al animației dvs. 2D. Imaginați-vă cum doriți să prezentați toate scenele și activitățile, care părți trebuie subliniate, definiți acțiunile principale și secundare, dezvoltați fiecare personaj și asigurați-vă că luați note.
Aflați cum să comunicați emoțiile prin expresiile faciale și limbajul corpului. Pentru a crea o animație realistă, trebuie să observați și să studiați în detaliu gesturile și mișcările corpului. Nu vă fie teamă să exagerați și să adăugați un plus de intensitate.
Pentru a vă asigura că ați stăpânit abilitatea de a crea acțiuni realiste și de a construi relații între personajele dvs., încercați să urmăriți rezultatul final fără o voce off. Ai auzit bine. Urmărește modul în care personajele tale comunică între ele, cum se comportă, ce emoții arată. Sunt suficient de realiste?

Faza de curățare este considerată unul dintre pașii cruciali în procesul de animație 2D. În secțiunea anterioară, am prezentat cele 2 moduri de curățare sau urmărire. Este un proces complicat în timpul căruia poți pierde câteva detalii importante dacă nu ești suficient de atent. Deci, nu contează ce opțiune alegeți, urmărind pe un nou strat sau același strat, asigurați-vă că păstrați ideile și conceptele originale.
În cele din urmă, acordați atenție întregii imagini a scenelor dvs. S-ar putea să ratezi câteva detalii neimportante, dar ar trebui să subliniezi părțile cheie ale animației tale și să le pui în centrul atenției.

În timp, veți învăța cum să folosiți sfaturile și trucurile pentru a vă duce animația 2D la un nivel cu totul nou.
Care software este cel mai bun pentru animația 2D?
Există atât de multe programe de animație 2D diferite , încât a devenit foarte greu să-l găsești pe cel mai potrivit, mai ales pentru începători. Și acest număr continuă să crească. Singurul lucru de care poți fi sigur este că vei găsi cu siguranță unul în funcție de abilitățile și bugetul tău.
După cum probabil ați ghicit deja din afirmația anterioară, există 2 criterii principale pentru alegerea software-ului de animație: aptitudini și buget. Majoritatea programelor de animație 2D plătite oferă teste gratuite, așa că puteți încerca înainte de a cumpăra sau de a vă abona la un plan.
Consultați mai jos câteva dintre cele mai bune software de animație 2D:
Puteți începe prin a încerca instrumentele gratuite precum Pencil 2D, Synfig Studio, Creatoon, Toon Boom, Blender etc. Dacă nu găsiți niciun software de animație 2D potrivit , puteți încerca instrumente online, care sunt ușor de utilizat și nu nu necesită abilități de proiectare sau cunoștințe tehnice.
Creați animație 2D online
În secțiunile anterioare, am introdus întregul proces de creare a animațiilor 2D. Pare atât de complicat și consumator de timp. În plus, doar o echipă profesionistă se poate ocupa de toate procesele și poate obține un rezultat profesional. Așadar, dacă nu ai o echipă sau nu vrei să-i angajezi, este mai bine să găsești alternative.
Vestea bună este că nu trebuie să aveți abilități profesionale pentru a crea o animație.
Cum? Dacă nu sunteți un animator profesionist, puteți utiliza instrumente de creare de animații online care oferă șabloane animate gata făcute . Va dura timp să înveți cum să folosești diferite programe de animație 2D. Deci, dacă nu intenționați să deveniți animator, puteți utiliza pur și simplu instrumente online.
O altă veste bună este că puteți automatiza acest proces. Da, ai auzit bine. Cu Renderforest, puteți obține un videoclip animat în câteva minute. Alegeți un șablon , adăugați scriptul și obțineți animația generată automat.

Scrieți un scenariu cu până la 2048 de caractere. Puteți personaliza în continuare videoclipul, dacă este necesar.

Pe lângă crearea video automată, mai aveți 2 opțiuni: adăugarea manuală a scenelor și utilizarea presetărilor video gata făcute. Alegeți diverse scene, de la animații ale personajelor până la animații de fundal, bazate pe povestea și scenariul dvs. și împacă-le pentru a obține un videoclip animat uimitor.
Alegeți una dintre opțiuni în funcție de cerințele proiectului dvs. Realizarea de animații 2D online nu numai că vă economisește timp, dar vă ajută și la reducerea costurilor de producție. Deci, data viitoare când vă gândiți să faceți videoclipuri, luați în considerare și folosirea unor producători video online.
Încercați acum cu șabloanele noastre video personalizabile pentru a vedea cât de ușor este să creați un videoclip online:
Setul de instrumente video explicativ
Scăpați de conținutul plictisitor și de ucigașii de inspirație. Uimește-ți publicul și creează un videoclip fascinant cu ajutorul setului nostru de instrumente video explicativ super-funcțional . Peste 200 de scene interactive, inclusiv personaje, diverse articole, tipografie cinetică, suporturi video și foto și multe altele. Este cel mai mare director de animații uimitoare din diverse domenii, bibliotecă muzicală uluitoare și până la 30 de minute dintr-o inițiativă de proiect de succes.
Creați videoclipul meu
Setul de instrumente pentru animație pentru tablă albă
Setul de instrumente Whiteboard Animation este aici pentru a oferi o abordare diferită a marketingului video. Cu peste 450 de scene interactive, personaje animate, cu design și pictograme, nu mai trebuie să te chinui pentru a avea un videoclip creativ. Pur și simplu, construiește-ți povestea și transformă-o într-un videoclip uimitor.
Creați videoclipul meu
Setul de instrumente Explainer World
V-ați decis să realizați un videoclip explicativ animat pentru a vă spune povestea afacerii dvs. într-un mod captivant, pentru a crește numărul de conversii, pentru a maximiza expunerea afacerii și pentru a crește vânzările? Atunci este timpul să ne gândim la cel mai bun explicator din lume – Explainer World Toolkit. O gamă largă de posibilități cu peste 200 de pictograme, personaje și scene animate din diferite domenii combinate într-un singur șablon. Disponibil în 3 stiluri diferite cu mai mult de 5 tranziții dinamice, acest șablon super-funcțional este o adevărată inovație în aspectul designului.
Creați videoclipul meu
Set de instrumente pentru promoții pentru copii
Explicați sau promovați copiii care prezintă produse sau servicii cu Setul de instrumente pentru promoții pentru copii. Design la modă de vară, aproximativ 150 de scene colorate cu 5 tranziții creative vă sunt la dispoziție pentru a vă crea videoclipuri minunate. Perfect pentru promovarea cafenelelor pentru copii, servicii și prezentări de produse, sărbători pentru copii, videoclipuri pentru grădinițe sau școli primare, galerii foto pentru copii și multe altele.
Creați videoclipul meu
Concluzie
Animația 2D este peste tot: pe ecranele televizoarelor noastre, pe internet, în cinematografe, chiar și pe panourile de pe străzi. Într-un fel, interacționăm în mod constant cu el vizionandu-le sau creându-le. În acest articol, am discutat despre elementele de bază ale creării de animații 2D atât pentru începători, cât și pentru cei care doresc să creeze videoclipuri animate pentru afacerea lor.
Dacă încercați să creați singur animații, urmați cele 12 principii clasice ale animației și sfaturi și trucuri utile care vă vor ajuta să vă dezvoltați propriul stil. Alegeți software-ul de animație 2D și începeți să creați.
O altă opțiune pentru crearea de animații 2D este utilizarea instrumentelor de producție video online care oferă șabloane animate gata făcute. Pregătiți-vă scenariul, alegeți șablonul potrivit și creați-vă animația în câteva minute.
Puteți încerca chiar acum!
Încearcă acum



