5 conseils pour faire ressortir votre vidéo d'entreprise SaaS

Au fur et à mesure que votre entreprise SaaS se développe, vous vous engagez dans des formes plus diverses de génération de leads. Vous utiliserez de plus en plus les médias sociaux organiques et payants pour renforcer la notoriété de votre marque. Et à mesure que vous gagnerez en confiance, vous commencerez probablement à produire des vidéos dans cet espace.

Le marketing vidéo à la fois à grande et à petite échelle vous aidera à développer la notoriété de votre marque et à générer du trafic vers votre site Web. l'année dernière seulement, 86 % des spécialistes du marketing vidéo ont constaté une augmentation du trafic attribué à la vidéo !

Chez Kalungi, nous aidons les entreprises SaaS à développer des vidéos « explicatives » d'entreprise et de produit pour communiquer de manière efficace et pratique. Il existe de nombreuses façons d'utiliser le contenu vidéo, du placement sur la page d'accueil de votre site Web au partage sur LinkedIn.

Nous avons sélectionné nos cinq principaux aspects de la production vidéo à garder à l'esprit lors de la conception et de la création de vidéos pour votre entreprise B2B SaaS.

1. Menez avec ce qui est intéressant

Vos vidéos ont besoin d'un crochet efficace pour attirer votre public. Si vous essayez de faire une publicité pour YouTube, visez quelque chose qui dure moins de deux minutes. Le temps de votre public est précieux et vous souhaitez capter son attention tout de suite.

Mais vous le savez déjà, n'est-ce pas ?

Vous passez chaque jour à manger et à respirer votre entreprise SaaS. Vous savez comment capturer l'essence de ce que fait votre service, mais pouvez-vous le faire de manière engageante et en moins de 15 secondes ?

Toutes les vidéos n'auront pas l'énergie accrocheuse et palpitante d'une publicité pour boissons énergisantes à indice d'octane élevé, mais vous ne voulez pas ennuyer le public dans ces 15 premières secondes cruciales.

Notre durée d'attention en tant qu'humains est si courte, et elle s'est raccourcie avec notre dépendance croissante au contenu à la demande - les 15 premières secondes de votre vidéo détermineront si la vidéo restante est regardée ou si vos utilisateurs cliquent. Tirez parti de la partie la plus remarquable de votre vidéo et faites-en la première chose que le public voit.

Si vous faites une vidéo de témoignage, ne commencez pas par le début de la conversation. Commencez par la ligne la plus mémorable de cette interview. Si le client dit à mi-chemin de l'entretien "Votre produit est la meilleure chose qui me soit arrivée", faites-en la première chose que le public voit et entend.

Si vous réalisez une vidéo explicative, investissez du temps et des ressources pour produire une animation de haute qualité avec un doublage professionnel. Ces types de vidéos varient considérablement dans le ton d'un témoignage ou d'une démonstration, mais cela ne signifie pas que vous voulez commencer lentement. Ouvrez la vidéo avec autorité et présence. Accueillez les gens à bras ouverts en utilisant des visuels simplistes agréables, des annotations de produits et une musique charmante.

Il existe de nombreuses façons d'accrocher un spectateur, assurez-vous simplement de le faire en temps opportun avant que votre prospect potentiel ne disparaisse !

2. Le timing est primordial

Avez-vous déjà vu un film ou une vidéo qui ne s'est tout simplement pas arrêté juste après que vous l'ayez regardé ? Quel était le problème? Il y a une multitude de choses qui pourraient rendre une vidéo moins que stellaire.

Cela peut provenir de la stimulation ; les prises de vue peuvent durer trop longtemps, ce qui rend le spectateur plus susceptible de perdre tout intérêt. Gardez vos clichés vifs et percutants pour captiver et engager votre public. Cela ne veut pas dire que cela devrait toujours être votre choix de montage ; cependant, lorsqu'un coup s'accroche ou est coupé trop court, ce doit être un choix délibéré.

3. La musique est la colonne vertébrale

La musique est une forme d'art merveilleuse que nous apprécions tous, et elle devrait servir de colonne vertébrale au récit visuel de votre vidéo. Lors de la construction d'une vidéo, il faut tenir compte du ton et de la façon dont la musique y contribue.

Nous sommes des créatures d'influence. Lorsque nous entendons de la musique, nous sommes attirés par certaines pensées et certains sentiments. Lorsque vous choisissez la musique de votre vidéo, demandez-vous quelles sont les humeurs et les sentiments que vous souhaitez que votre public ressente ? Lorsque vous choisissez une musique vidéo, tenez compte des points suivants :

• Intention vidéo : vous voulez que tous vos choix soient faits avec intention, en particulier avec la musique. Avant de commencer à scénariser une vidéo, comprenez le but de votre vidéo et le rôle que la musique y jouera.
• Suivre ou Mener : Distinguez dès le début du script si la musique suivra ou dirigera la vidéo. Stylistiquement, cela motive la façon dont la vidéo est rythmée et comment elle sera éditée. Si vous choisissez une piste lourde de batterie, suscitant excitation et dynamisme, les images utilisées doivent adhérer parfaitement au ton présenté par la musique. Si vos clips et graphiques ne sont pas synchronisés avec la chanson de votre choix, cela crée une dissonance gênante. Implémenter de la musique en post-production n'est pas rare, mais si vous essayez de modifier le rythme des clips autour de la musique, assurez-vous que c'est la première chose que vous considérez.
• Émotion : Quelle émotion essayez-vous d'évoquer avec votre vidéo ? Choisissez une chanson qui améliore le mieux les émotions que vous souhaitez créer chez votre public. La musique est un énorme moteur du ton et de l'émotion de votre vidéo - elle déterminera le timing comme nous l'avons mentionné précédemment. La musique, si elle est bien utilisée dans une vidéo, entraîne le public dans un voyage émotionnel.
• Où : Il existe de nombreux services qui proposent de la musique de premier plan spécifiquement pour un usage professionnel (comme Envato), bien que de tels services ne soient pas gratuits. Si vous recherchez de la musique gratuite (et libre de droits), vous pouvez utiliser la bibliothèque audio de YouTube Studio*. Connectez-vous simplement à l'aide d'un compte Google ou du compte YouTube de votre entreprise, puis accédez au bas de l'écran à gauche. Ici, vous pouvez rechercher une bibliothèque de musique en constante expansion.

*REMARQUE : Certaines musiques sur YouTube Studio nécessitent une attribution appropriée selon Creative Commons. Assurez-vous de vérifier si la musique que vous utilisez nécessite une attribution.

4. Sortez avec l'ancien

Et avec le nouveau! C'est un point plus subjectif, mais le jury est sorti avec des dégradés durs et des ombres portées trop évidentes. Rien ne donnera plus à votre vidéo l'air de sortir tout droit de 2010 que des changements d'opacité sévères et des images clés linéaires.

Prenez le temps de vous assurer que la vidéo que vous produisez est propre et nette pour faciliter l'expérience de votre public.

Vous les emmenez en voyage et vos passagers cherchent une excuse pour quitter le navire et écourter le voyage. Ne laissez pas les choix de montage obsolètes être leur raison, d'autant plus que c'est tout à fait évitable avec les outils de montage vidéo modernes.

Si vous produisez la vidéo avec Adobe Premiere Pro, prenez une demi-heure pour en savoir plus sur les images clés de Béziers. Celles-ci modifient la vitesse des images clés, donnant aux transitions et aux effets une toute nouvelle personnalité. Vous serez surpris de voir à quel point votre vidéo est plus professionnelle et fluide - vous ne serez pas déçu.

5. Cela semble à peu près juste

Entends-tu cela?

Non?

Attends maintenant c'est trop fort !

Obtenir l'équilibre audio dans votre vidéo est souvent la partie la plus négligée de la production vidéo. Le médium de la production vidéo est principalement visuel, pensez-vous - c'est là que se trouve toute l'action, après tout.

Cependant, vous serez peut-être surpris d'apprendre que l'audio peut être la principale chose qui nous éteint une vidéo. Si votre son culmine à chaque mot et fait exploser les tympans du public, ils ne resteront pas là pour entendre parler de votre nouveau logiciel passionnant. Mais ne vous inquiétez pas, voici 5 conseils pour vous assurer que votre audio est toujours utilisable :

1. Vérifiez les paramètres de votre appareil photo ou de votre ordinateur (avant l'enregistrement) pour vous assurer que le microphone souhaité est celui qui est activement utilisé.
2. Si vous utilisez un micro-cravate, assurez-vous qu'il est à au moins une longueur de main de la bouche de l'orateur et centré autour de la poitrine.
3. Pour éviter les crêtes audio (lorsque le son est coupé), assurez-vous de surveiller les niveaux audio de votre caméra ou de votre ordinateur. Vous ne voulez jamais voir l'audio max sortir de la zone rouge.
4. Exportez votre audio sous forme de fichier .WAV pour une qualité audio maximale.
5. Si vous montez votre vidéo à l'aide d'Adobe Premiere Pro, utilisez les préréglages audio dans Essential Sound pour unifier votre audio et l'optimiser pour le son que vous souhaitez.

Vous êtes bien sur votre chemin

En gardant à l'esprit ces cinq points focaux de la production vidéo, vous créerez un contenu vidéo exceptionnel en un rien de temps. Vous serez sur la bonne voie pour générer une expérience audio et visuelle de haute qualité qui reflète la qualité et le caractère unique de votre entreprise !

Si vous souhaitez en savoir plus sur d'autres contenus et les meilleures pratiques sociales, consultez nos blogs sur la façon de créer des directives de marketing sur les réseaux sociaux, comment développer une stratégie de réseaux sociaux et pourquoi le contenu est roi.