Comment travailler avec des graphistes pour obtenir le design parfait

Travaillez avec des graphistes et votre marketing deviendra tellement meilleur, disent-ils ! Mais les gens ne parlent presque jamais des défis des collaborations de conception.

Dessiner quelque chose qui vous vient à l'esprit peut être difficile en soi - imaginez reproduire l'idée de quelqu'un d'autre ! Cela ressemble un peu à un défi, n'est-ce pas? Eh bien, cela ne doit pas vraiment être le cas, à condition que vous vous prépariez à la collaboration à venir.

N'oubliez pas que si vous êtes propriétaire d'une entreprise, cette collaboration sera utile à bien des égards. Vous pouvez créer des visuels époustouflants pour que votre entreprise soit belle devant des prospects potentiels et vos clients. Ou même des designs qui séduisent les investisseurs. L'externalisation de la conception graphique peut également être la décision la plus rentable qu'une entreprise puisse prendre pour améliorer ses efforts de marketing.

Il est donc utile de comprendre et de créer une stratégie de collaboration robuste pour faire fonctionner cet arrangement apparemment intimidant.

Qui a besoin de travailler avec des graphistes ?

Les propriétaires d'entreprise

La présence numérique n'est plus seulement une priorité pour les entreprises axées sur la technologie. En fait, il y a tellement de propriétaires de petites entreprises dans le monde qui fonctionnent sans magasin physique. Du dropshipping à l'impression à la demande, en passant par l'édition de livres en ligne et bien plus encore, il existe également de nombreux modèles commerciaux en ligne uniquement. Toutes ces entreprises en ligne ont besoin de conceptions graphiques sous forme de publicités numériques, de publications sur les réseaux sociaux, etc.

Le commerce électronique et les achats numériques se développent assez rapidement. Ainsi, 22% de toutes les ventes au détail devraient se faire par le biais des ventes de commerce électronique d'ici 2023. Ainsi, les propriétaires d'entreprise doivent se préparer à une forte concurrence à venir.

Et puis il y a des entreprises avec une présence numérique peu active. Eux aussi ont besoin de graphismes. Ceux-ci peuvent prendre la forme de conceptions de flyers, d'affiches pour annoncer leur entreprise, de panneaux publicitaires et même de cartes de visite.

Blogueurs

Il fut un temps où l'ajout d'une seule image de fonctionnalité suffisait pour un blog. Mais les temps ont changé et les gens s'attendent à ce que les contenus de tous types soient plus interactifs, même les blogs. Près de 22 % des blogueurs utilisent au moins 4 à 6 images dans leurs articles de blog. Et 42% des blogueurs qui utilisent plus de 10 images déclarent voir de très bons résultats.

Ainsi, les blogueurs qui cherchent à gravir les échelons de leurs blogs sur un marché concurrentiel ont besoin d'images de blog - pas n'importe quelle image en ligne, mais des graphiques originaux adaptés au contenu du blog. Des graphismes originaux organisés par des graphistes permettront au blog de se démarquer dans le monde des blogs encombré.

Commerçants

Les spécialistes du marketing connaissent trop bien le marché et ont une idée précise des designs qui se convertiront, mais ils n'ont guère le temps. Au fur et à mesure qu'ils étudient le marché et déterminent les bonnes stratégies de marketing, ils se rendent compte qu'il existe un besoin constant de supports marketing attrayants, dont la plupart impliquent des éléments visuels.

Ainsi, les spécialistes du marketing du monde entier travaillent avec des graphistes afin d'améliorer leur productivité, d'atteindre leurs objectifs marketing et d'atteindre une image de marque forte.

En bref, toute personne ayant une idée, un produit ou un service qu'elle souhaite vendre en ligne ou dans des magasins physiques aura toutes besoin des services de graphistes.

Le besoin d'un flux de travail structuré dans les collaborations de conception

Pour savoir pourquoi une collaboration de conception nécessite un flux de travail structuré, vous devez connaître les défis courants rencontrés dans de telles collaborations-

Les attentes de conception ne sont pas satisfaites

Si la conception n'est pas conforme aux attentes du client, il peut y avoir deux raisons principales -

• Informations manquantes dans le dossier de conception ou manque de clarté dans les exigences de conception de l'ameublement
• Mauvaise interprétation du brief design et des exigences par le graphiste

L'utilisation de mauvaises couleurs, des styles de police non conformes à l'idée du client, l'ambiance générale de l'image ou une vidéo ne correspondant pas à ce que le client avait imaginé sont autant d'exemples d'exigences de conception non satisfaites. Mais le designer a peut-être utilisé ces couleurs particulières car elles sont à la mode pour l'année.

Pour être sûr que le client et le designer sont sur la même longueur d'onde, une bonne stratégie de communication doit être mise en place.

Retards de livraison imprévus

Les retards dans les projets de conception sont souvent dus au fait qu'il manque quelque chose dans les exigences de conception fournies par le client ou parce que les estimations du calendrier étaient erronées.

Travailler avec des services d'abonnement illimités à la conception graphique qui fournissent non seulement une ressource, mais une équipe dédiée pour s'occuper des conceptions graphiques d'une entreprise éliminera les retards indésirables. Un autre aspect essentiel serait un suivi simple du projet dès le début.

Astuce Kimp : Travailler avec des tableaux de bord transparents pour suivre l'avancement du projet et obtenir des mises à jour en temps opportun permettra aux clients et aux concepteurs d'éviter plus facilement les retards imprévus. Kimp a des délais d'exécution prévisibles afin que les clients puissent planifier leur calendrier marketing plus efficacement. Et avec la transparence du suivi de vos projets via Trello, vous pouvez toujours vérifier l'avancement de la conception.

Trop de révisions

Si le concepteur ne comprend pas clairement l'objectif de la conception ou si le client ne donne pas de commentaires clairs sur la conception, il peut y avoir des demandes de révision répétées.

Alors que les services de conception graphique illimités fournissent des révisions illimitées, les marques peuvent éviter le temps supplémentaire nécessaire pour exécuter ces révisions en étant précises tout en soulignant les changements qu'elles attendent. Donner des commentaires sur la conception est un art dont chaque entreprise peut bénéficier.

La formule du succès pour travailler avec des graphistes

1. Un bon dossier de conception pour une longueur d'avance

La plupart des obstacles à la communication ou des retards dans les projets de conception surviennent en raison d'informations manquantes. Un brief de conception serait un document qui aide à fournir aux graphistes les informations de base dont ils ont besoin pour rendre la conception plus pertinente pour la marque.

Un dossier de conception méticuleusement conçu avec les contributions de toutes les personnes concernées de l'équipe garantira que le concepteur comprend -

• L'objectif de la conception
• Public cible
• Histoire de la marque
• Identité de marque actuelle
• L'industrie où l'entreprise existe

Un brief de conception est généralement organisé par l'équipe marketing ou la direction d'une organisation ou parfois les entrepreneurs eux-mêmes. Les concepteurs peuvent toujours évaluer les informations fournies et demander plus d'informations pour s'assurer que le design est conforme aux attentes de la marque.

Pour capturer l'essence des exigences de conception, un dossier de conception doit contenir des détails sur

• Les obstacles au marketing que l'entreprise essaie de surmonter avec de nouveaux designs
• Stratégies de conception existantes
• Actifs de marque comme les logos
• Directives de style de marque
• Délais prévus
• Attentes budgétaires
• Exigences de conception telles que la taille, le format et l'orientation de l'image ou de la vidéo et de la copie de texte
• Images d'inspiration pour la conception

L'inclusion de détails supplémentaires tels que les objectifs marketing, la position actuelle dans l'industrie et les détails sur les concurrents ajouterait plus de valeur au brief de conception.

Plats à emporter

Pour les marques – Articulez clairement vos idées et présentez-les sous une forme tangible à travers le brief de conception.

Pour les concepteurs - Assurez-vous d'examiner attentivement le dossier de conception avant de commencer le projet de conception afin que les détails manquants ne causent pas de goulots d'étranglement dans la livraison de la conception.

2. Discussions sur le calendrier pour rendre les délais moins intimidants

Fixer une date unique pour l'achèvement du projet ne serait pas une approche pragmatique dans les collaborations de conception. Comprenez que l'équipe de conception ou le graphiste avec qui vous travaillez peut diviser l'ensemble du processus de conception en morceaux. Après la demande de conception, plusieurs étapes sont nécessaires pour obtenir la conception finale. Quelques-uns d'entre eux incluent:

• Examen du dossier de conception et compréhension de l'exigence de conception par le graphiste
• Création du brouillon
• Révisions de conception
• Conception finale

Les discussions entre les graphistes et les marques doivent décomposer le flux de travail pour comprendre les délais spécifiques pour chaque étape du processus de conception. La clé d'une communication solide est une discussion claire et une compréhension des échéanciers.

Plats à emporter

Pour les marques - Une demande de révision pour changer la couleur d'une image peut sembler assez petite. Mais, pour que le concepteur l'exécute réellement tout en maintenant l'équilibre dans la conception, cela peut prendre du temps et des efforts. Alors, respectez les contributions du graphiste dans l'établissement des délais. En outre, fournissez un briefing de conception détaillé lors de la première étape et des commentaires de conception clairs, plus tard, pour éviter les allers-retours.

Pour les designers - Les marques peuvent ne pas comprendre les étapes de création du design ou d'apport de modifications. Une communication transparente et une brève explication du processus aideront le client à mieux comprendre les délais.

3. Clarté de la communication pour une collaboration réussie

Du moment où le brief de conception est présenté au graphiste jusqu'au moment où le design final est remis au client, chaque interaction influence la qualité de la collaboration. En fait, au cœur de la plupart des retards de conception et des demandes de révision répétées, il peut y avoir de mauvaises stratégies de communication.

Utiliser le bon canal de communication est important, puis vient l'utilisation d'un langage simple. Parallèlement au brief design, la marque doit également être en mesure de préciser clairement les attentes. Par exemple, les couleurs et les symboles qui doivent ou ne doivent pas être utilisés, les préférences de police de caractères et d'autres détails doivent être clairs.

Les deux parties doivent être prêtes à une communication ouverte. Plus vous communiquez, mieux vous êtes en tant qu'équipe travaillant à l'amélioration de la marque.

Plats à emporter

Pour les marques – Au lieu de déclarer de manière flagrante que le design ne répond pas à vos attentes, soyez clair sur les aspects du design sur lesquels vous souhaitez que le designer travaille, comme la couleur, la taille des éléments visuels, la position du texte ou des symboles.

Pour les concepteurs – Les clients peuvent ne pas comprendre le lexique du design. Alors décomposez vos entrées en morceaux compréhensibles en mots simples. Lorsque vous dites à votre client que déplacer l'élément selon les commentaires perturbera le "nombre d'or", cela n'aura aucun sens pour lui. Vous devrez expliquer comment la modification de la position de certains éléments visuels peut affecter l'attrait visuel de l'image.

4. Abandonnez l'illusion de la perfection

Le créateur et la marque doivent arrêter de rechercher la perfection. Il y a une différence entre la perfection par rapport aux dimensions et à la géométrie et la perfection par rapport à l'équilibre visuel.

Avez-vous observé de près le logo de Google, en particulier la lettre « G » dans le logo ?

Pour le spectateur occasionnel, eh bien, c'est juste une police arrondie "G" mais un graphiste pourrait être en mesure de souligner que les choses ne s'alignent pas vraiment dans le "G". Parfois, des conceptions géométriquement « parfaites », en particulier en typographie, peuvent sembler visuellement « imparfaites ». Pour mieux expliquer cela, nous devons parler d'illusion d'optique.

Avez-vous entendu parler de l'illusion d'Ebbinghaus ? Regardez l'image ci-dessous -

Aussi difficile que cela puisse paraître, les deux cercles orange ont la même taille, mais ils semblent petits ou grands en fonction des éléments visuels disposés à proximité. De même, le léger décalage dans le "G" circulaire de Google a été créé pour rendre le design plus équilibré optiquement, même s'il existe une certaine "imperfection" géométrique.

Plats à emporter

Pour les marques , faites confiance aux idées du designer en matière de design, en particulier lorsqu'il s'agit d'ajouter des imperfections intentionnelles pour créer un équilibre.

Pour les designers - visez une pièce visuellement équilibrée, même si cela implique de contourner un peu les règles, et vous êtes sûr de créer un design qui communique le bon message.

5. Acceptez qu'il y ait des divergences d'opinion

Accrochez une simple robe rouge, coupée et cousue à la perfection, et demandez à quelques femmes d'évaluer à quel point elles l'aiment ou la détestent. Vous êtes sûr de recevoir beaucoup de réponses différentes. Même s'il n'y a pas de "défauts de conception", certaines femmes pourraient tout simplement ne pas l'aimer. Si c'est le cas avec une robe rouge unie sans facteur concret à détester, imaginez créer du contenu multimédia comme des images et des vidéos où il y a tant d'éléments à commenter.

La conception graphique est difficile principalement parce que «la beauté réside dans les yeux du spectateur», après tout. Mais oui, les graphistes essaient d'incorporer certains concepts éprouvés comme le principe de la gestalt, le nombre d'or et l'équilibre dans la conception afin de créer un contenu esthétiquement attrayant.

Plats à emporter

Pour les marques – à moins qu'il y ait trop d'incohérence dans le design, ne jugez pas trop tôt la qualité du travail du graphiste. Parlez à votre designer pour comprendre pourquoi les choses sont comme elles sont, puis envisagez si une révision serait nécessaire.

Pour les designers - s'il est difficile de créer un design qui plaise à tout le monde, créer quelque chose qui est globalement agréable visuellement n'est pas difficile. Visez à créer des conceptions visuellement équilibrées qui sont optimisées pour le public cible et vous ne pouvez pas vous tromper. Si vous vous demandez comment faire cela, consultez ce blog sur la façon de concevoir pour votre public cible.

6. Soyez prêt pour de nouvelles idées

Pendant des décennies, Burberry est restée une marque de mode de luxe connue pour ses carreaux patrimoniaux, ses trench-coats, etc. Mais alors, avec une majorité d'acheteurs appartenant à la génération Y et à la génération Z, et avec les tendances numériques qui dominent le monde du marketing, la marque a décidé de prendre le plus grand risque en abandonnant son logo emblème patrimonial pour un logo de mot-symbole plus propre et compatible avec le numérique. .

Au départ, le logo a reçu une réponse mitigée sur les réseaux sociaux, mais au final, il a aidé la marque à atteindre son objectif de rebranding en attisant les ventes presque stagnantes auxquelles la marque était confrontée.

Il est venu à l'honneur même pour les Gen Z-ers qui connaissaient peu la marque. C'est ce qui se passe lorsque les marques renforcent leur collaboration en matière de conception graphique et font confiance à leur graphiste. Et c'est ce qui se passe lorsque vous décidez de garder l'esprit ouvert aux nouvelles idées de design graphique.

Plats à emporter

Pour les marques , accueillir de nouvelles idées aide car, parfois, la nouvelle perspective offerte par un graphiste peut faire l'affaire et propulser la croissance de l'entreprise.

Pour les designers – les entreprises viennent voir les graphistes à la recherche de nouvelles idées. Se tenir au courant des tendances en matière de design et comprendre le pouls du public grâce aux médias numériques aidera à créer des conceptions réussies.

Simplifier les collaborations sur les projets de conception avec Kimp

Il n'y a pas deux personnes qui pensent de la même manière, surtout lorsque la créativité a un rôle à jouer. Une bonne collaboration en matière de design repose sur la confiance entre les marques et les designers. Et cela nécessite un flux de travail de conception transparent et clairement établi. C'est pourquoi travailler avec Kimp simplifiera l'ensemble du processus, tant pour les graphistes que pour les marques. Inscrivez-vous pour un essai gratuit dès aujourd'hui.