6 wspaniałych kolaboracji modowych i technicznych w 2016 roku
Opublikowany: 2016-12-31Przecięcie świata mody i świata technologii zdecydowanie skradło pokaz na wiosennych i jesiennych wybiegach podczas New York Fashion Week (NYFW) i nie bez powodu. Szacuje się, że przemysł technologii noszenia będzie wart 34 miliardy dolarów do roku 2020. Oznacza to, że istnieje mnóstwo okazji do bardziej spektakularnej współpracy!
NYFW to miejsce dla modnych marek, które starają się przekraczać granice, aby zbadać możliwości tego, gdzie moda może iść w stale ewoluującej erze cyfrowej.
Na wybiegach NYFW widzieliśmy wszystko, od modnych t-shirtów LED, które świecą, po dźwięki i muzykę, stylowe czapki bejsbolowe z wbudowanymi kamerami zasilanymi energią słoneczną i inspirowaną kwantową sukienką z nadrukiem 3D.
Oto kilka moich ulubionych kolaboracji w dziedzinie technologii i mody z tego roku:
Pasy startowe wirtualnej rzeczywistości
Źródło obrazu: Venture Beat
Intel i IMG nawiązały współpracę z 13 projektantami, w tym Erin Fetherston, Prabal Gurung i Band of Outsiders, aby zmienić wrażenia z wybiegu za pomocą platformy technologicznej Voke True VR. Transmitowali na żywo pokazy na wybiegu w stereoskopowej rzeczywistości wirtualnej „przenosząc widzów z ich kanap na wybieg” za pomocą zestawu słuchawkowego Samsung Gear VR. Była też możliwość obejrzenia go na stronie NYFW.com w 2D dla tych z nas, którzy nie mieli dostępu do gogli VR.
Według VentureBeat współzałożyciel i dyrektor generalny Voke, Sankar Jayaram , „koncentruje się na zmianie sposobu, w jaki ludzie doświadczają i angażują się w wydarzenia na żywo, dając widzom kontrolę nad tym, gdzie siedzą, co widzą i kiedy to widzą”.
Niezła opcja dla tych spragnionych mody ludzi, którzy nie mają dostępu do upragnionych miejsc na pokazach na wybiegu NYFW.
Inteligentna odzież
Źródło: Mobiloitte
Mountain Dew ogłosiło wieloletnią współpracę w zakresie mody do noszenia na ciele z kreatywną platformą społecznościową, muzyczną i modową VFILES. Kolekcja inspirowana kamuflażem miejskim i amerykańskim Heartland obejmuje kamery na ciele, technologię osobistego systemu audio i plecak zasilany energią słoneczną.
Połączenie Mountain Dew i VFILES to celebracja tego, jak przestrzenie zewnętrzne i miejskie mogą w ekscytujący sposób zbiegać się dzięki technologii. Założycielka VFILES, Anne Quay, opisuje współpracę jako „mecz stworzony w niebie dla VFILES”, stwierdzając, że „chcą wykorzystać każdą okazję, aby popchnąć to do przodu technicznie, mądrze modowo i zawsze wnosić energię i muzykę do rozmowy”.
VFILES to ukierunkowana na kreatywność platforma społecznościowa, której celem jest łączenie i wzmacnianie społeczności młodzieżowych na całym świecie.
Fitbit i szkoła publiczna
Źródło: Fitbit
Polecany dla Ciebie:
Jak Metaverse zmieni indyjski przemysł motoryzacyjny?
Co oznacza przepis anty-profitowy dla indyjskich startupów?
W jaki sposób start-upy Edtech pomagają indyjskim pracownikom podnosić umiejętności i być gotowym na przyszłość...
Akcje New Age Tech w tym tygodniu: Kłopoty Zomato nadal, EaseMyTrip publikuje Stro...
Indyjskie startupy idą na skróty w pogoni za finansowaniem
Digital Marketing Platform Logicserve Bags Finansowanie INR 80 Cr, zmienia nazwę na LS Dig...
Fitbit ogłosił, że współpracuje z innowacyjną nowojorską marką modową Public School w zakresie akcesoriów do Fitbit Alta, najnowszego z jej monitorów fitness.
Szkoła publiczna korzysta z tej okazji, aby zaprezentować technologię do noszenia w stylowym stylu ulicznym, estetycznym i funkcjonalnym. Te monitory aktywności z pewnością będą się wyróżniać od typowych plastikowych monitorów w jednolitym kolorze, do których jesteśmy przyzwyczajeni. Urządzenie będzie wykonane z materiałów takich jak szlachetny metal i będzie zawierać sportowe nadruki oraz inspirujące cytaty. Posiadanie urządzenia do śledzenia aktywności na nadgarstku, które jest zarówno eleganckie, jak i funkcjonalne, jest naprawdę atrakcyjne.
Fitbit Alta jest obecnie drugim co do wielkości sprzedającym się trackerem fitness w Stanach Zjednoczonych, a powodem nie jest technologia, która za nim stoi, ale raczej projekt. Wiodący projektant mody, styl życia, Tory Burch, wyda kolekcję dla Fitbit Alta w 2017 roku.
Wzory premium dla szkół publicznych stały się dostępne w październiku 2016 r. w przedsprzedaży na Fitbit.com oraz w listopadzie 2016 r. u wybranych sprzedawców, a drukowane opaski będą dostępne w 2017 r.
Styl techniczny NYC
Źródło obrazu: Oświadczenie dotyczące błysku
Prezentacja marki Tech Style NYC otworzyła swoje podwoje 16 września 2016 r., aby zgromadzić wybraną grupę innowacyjnych marek modowych i mediów na spotkanie i powitać, w tym marki modowe, takie jak Queen of Raw, które pomagają łączyć wschodzących projektantów z dostawcami surowego materiały. Queen of Raw pozwala projektantom tworzyć cyfrowe moodboardy i kupować materiały szybko i łatwo za pośrednictwem ich platformy.
Janine Just, główny specjalista ds. połączeń w JanineJust.com, opisała Tech Style NYC znaczenie łączenia technologii i mody, stwierdzając, że „jako ludzie jesteśmy z natury wspierani przez idee „dostępności” i „możliwości”…” oraz „te nowe technologie nie chodzi o to, co będziemy robić za 20 lat, ale o to, co poprawi nasze codzienne życie dziś i jutro. TechStyle NYC tworzy tę platformę, podkreślając elegancję i niezwykłość – inspirując podziw i podekscytowanie”.
Kolejną z dziesięciu marek reprezentowanych na wystawie była Flashion Statement, firma modowa, która produkuje niestandardowe koszulki z podświetleniem LED. Koszulki zasilane są małymi bateriami AA lub AAA, które umieszcza się z tyłu koszulki. Koszulki są aktywowane dźwiękiem i muzyką i są świetnym sposobem na zwrócenie uwagi na swoją markę.
Platforma udostępniania zdjęć, Instagram, stała się jednym z największych przyjaciół mody. Według New York Times, Instagram odpowiadał za 97% zaangażowania w mediach społecznościowych podczas tygodni mody na początku tego roku. Instagram przesunął nacisk na New York Fashion Week na dostępność, zapraszając przeciętną osobę do wzięcia udziału w akcji z luksusu własnej kanapy.
Projektanci zdają sobie sprawę, że Instagram musi wznieść ich markę na nowe wyżyny. Misha Nonoo zrezygnowała z wybiegu Spring New York Fashion Week i postanowiła zaprezentować swoją kolekcję na wiosnę 2016 na Instagramie, tworząc przyjazne dla sklepów doświadczenie.
Źródło obrazu: LikeToKnow.it
Możliwość klikania i kupowania w czasie rzeczywistym ma ogromne znaczenie dla świata mody, ponieważ pozwala projektantom nie tylko łączyć się z codziennymi konsumentami poprzez udostępnianie zdjęć w czasie rzeczywistym, ale także pomagać projektantom w natychmiastowym zaspokajaniu potrzeb konsumentów. Projektanci mogą teraz korzystać z platform mobilnych, takich jak LiketoKnow.it, aby łączyć polubienia na Instagramie z odpowiednimi stronami e-commerce do zakupu, tworząc płynne i intuicyjne doświadczenie zakupowe w ramach tygodnia mody.
Suknie oscylacyjne i łuskowiec 3D
Źródło: Pangolin Dress, by threeASFour
To, co zostało opisane jako przełomowe wydarzenie na wybiegu we wrześniu NYFW w galerii na Bleecker Street w Nowym Jorku, to wydrukowana w 3D sukienka oparta na technologii Stratasys, stworzona przez threeASFOUR, zwana Oscylacyjną Suknią.
Źródło obrazu: trendy cyfrowe
Sukienka jest wykonana z 30 różnych wielokolorowych i wielomateriałowych części wydrukowanych w 3D, zmontowanych z blisko 300 plików projektowych, tworząc żywą i nadającą się do noszenia mieszankę przeplatających się splotów. Aby stworzyć sukienkę oscylacyjną, każdy wydruk 3D został podzielony na dziewięć warstw o grubości mniejszej niż jeden milimetr, a każdy z tych elementów był później indywidualnie umieszczany na modelu, aby pokazać elastyczność i zmieniające się kształty w zależności od kąta, pod jakim był oglądany.
Według Digital Trends, suknia Pangolin (patrz zdjęcie powyżej) została stworzona przy użyciu 14 kawałków wzorów, aby stworzyć skórę za pomocą drukowania 3D, uzyskując wygląd naturalnych tekstur zwierzęcych, które poruszają się wraz z ciałem i całkiem pięknie wyświetlają alternatywne stany przezroczystości i prywatność.
Nie ma wątpliwości, że skrzyżowanie technologii i mody staje się coraz bardziej częścią naszego codziennego życia. Marki modowe zaczynają projektować jak firmy technologiczne poprzez włączenie testów użytkowników i iteracji do procesu projektowania, a projektanci aplikacji powinni poświęcić trochę czasu na zainspirowanie się myślącymi przyszłościowo projektantami mody. Nie wiem jak wy, ale jestem naprawdę podekscytowany, widząc, jak w przyszłym roku ukształtuje się współpraca w dziedzinie technologii modowych.
[Ten post pojawił się po raz pierwszy na Proto.io i został powielony za zgodą.]