14 предпоследних правил креативности
Опубликовано: 2016-09-04— Ты же знаешь, что «предпоследний» означает «второй», верно? она сказала мне.
Не помню почему, но это было в ужасно неловкой ситуации. Я помню это. Я помню, как подумал, что думал, что «предпоследний» означает «номер один».
— Ты знаешь, что это не самое лучшее. Это второй лучший вариант, — повторила она.
Я помню румянец. Я помню, как она снова задала вопрос. Я помню, что не знал, что делать.
"Да!" Я сказал.
Первые два правила творчества:
Нет абсолютно никаких правил.
Всякий раз, когда кто-то дает вам список правил, всегда выбрасывайте правило №1.
Это пост о мести. Я не могу сказать вам, почему…
Однажды я тайком заснял на видео свидание за соседним столиком. Девушка знала. Она поместила объявление в газету. Никто из ребят не знал. Мы выбрали ресторан. Мы ставим камеры на каждом заводе. Мы сидели по обе стороны стола свидания. Таким образом мы записали две даты.
На первом свидании парень признался, что он гей, но она ему все равно нравилась, и он не был уверен. На втором свидании парню позвонили посреди свидания. От его жены. После первого свидания парень позвонил девушке и сказал: «Жизнь надо прожить. Не снято на видео!»
Я представил шоу двум разным подразделениям одной компании. Они узнали друг о друге и оба отвергли эту идею. Одна сторона сказала: «Это кажется слишком подлым».
Идеи могут быть творческими, идеи могут быть полезными. Идеи могут быть забавными. Идеи могут изменить мир, могут развлечь других, могут изменить вашу жизнь.
Но их все равно можно отвергнуть. Важна не идея, не вы и не люди, которые ее видят. Главное завтра. Какое творчество будет вдохновлять вас завтра.
Креативность исходит от того, чтобы быть «пре-творческим»
Я сегодня ходил в спортзал. Я не был в спортзале две недели. Я не постоянный посетитель тренажерного зала. «Ты даже не можешь набрать 70 фунтов», — смеялась она надо мной. Мой тренер. Я даже не могу сказать вам, на какой машине мы были. Какая-то машина, где 70 фунтов, была для меня слишком тяжелой. — Ты делал это две недели назад. Видеть? Вот что бывает, когда не ездишь две недели».
— Но моя дочь была в гостях.
«Вот что бывает, когда не ездишь две недели». Никаких оправданий.
Мышцы сокращаются довольно быстро. Мышца творчества больше всего. Если вы не используете его каждый день, он исчезнет в течение нескольких недель.
Люди думают: «Я собираюсь принять душ и вдохновиться».
Ты просто встанешь весь мокрый. Когда я в душе, я мечтаю о деньгах. Я считаю это в моей голове. «Сколько у меня будет?» Кажется, я никогда не проявляю там творчества.
Вы проявляете творческий подход, тренируя мышцу творчества. Я называю это существо «докративным». Я придумал это слово.
Делайте одно творческое дело каждый день
Некоторое время я делал по одной фотографии в день и выкладывал ее в Instagram. Я подходил к людям, которые вызывали у меня какой-то зуд любопытства, и спрашивал их, почему они такие, какие они есть.
Например, если бы я увидел симпатичного парня и девушку, сидящих на скамейке, я бы хотел знать, как они познакомились. О, они расстались? Почему? Или, если бы я увидел парня, играющего на пианино на улице. Как он достал это пианино? Хорошо, давайте сделаем селфи.
Результат: фотография и рассказ. И, поскольку я не люблю разговаривать с людьми, я выхожу из своей зоны комфорта.
Или я стараюсь писать пост каждый день. Или это день, когда я делаю подкаст. Или я работаю над книгой. Одно творческое дело в день. Или ваши творческие мышцы сжимаются.
Подумайте об этом: пишите по одной странице в день. Через год у вас будет книга. За пять лет пять книг.
Один подкаст в день. Через год вы станете одним из лучших подкастеров в мире.
Одна фотография в день. Через год или два ты станешь хорошим фотографом. Когда я делаю фотографию и выкладываю ее в Instagram, я пытаюсь рассказать с ее помощью историю. Так что это также улучшает мое письмо.
Настоящий ты живешь за пределами своей зоны комфорта . Творчество — это мост из нашей повседневной зоны в таинственную фантомную зону.
Придумывайте 10 идей каждый день
Я писал об этом миллион раз. Выберите тему, любую тему. Напишите десять идей. Сделайте так, чтобы это было сложно по идее № 6 или идее № 7.
Сегодня я написал: десять идей для молодежных романов. Между прочим: они могут быть плохими идеями. Ужасные идеи. У меня была идея. Непопулярный ребенок - полувампир. Я позвонила своей дочери-подростку. — Ужасная идея, — сказала она. «Я так устал от них».
ХОРОШО.
Но дело не в этом. 10 идей в день — это 3650 идей в год. 36 500 идей за десятилетие.
Люди говорят: «Идей пруд пруди». Может быть, они правы. Но тебе все равно нужна эта дюжина.
Может быть, вам нужны эти 36 500, чтобы получить один хороший. За последние 15 лет у меня было три или четыре хороших идеи. Это все, что вам нужно.
Вдохновение.
«Если хочешь прекратить спор, просто скажи слово «трусики», — сказала она мне. «Тогда все останавливаются. Мужчины замерзают». "Трусики." Она ничего не сказала. Затем: «Смотрите. Это работает каждый раз». Я влюбился в нее. — Трусики, — снова сказала она.
Илон Маск не сел и не сделал из ничего космический корабль. Он прочитал все книги по физике. Он прочитал все книги по машиностроению и космическим путешествиям. Он нанял лучших людей в мире.
У Карла Сагана есть шутка. Если вы хотите приготовить яблочный пирог с нуля, сначала вам нужно изобрести Вселенную.
Люди говорят, что вы представляете собой среднее из пяти человек, с которыми вы проводите время. Справедливо. Я провожу время с хорошими людьми.
Но вдохновение также исходит от пяти человек, которые вас больше всего вдохновляют . И эти люди могут меняться каждый день.
Я вам, кто это для меня сегодня. Завтра может быть иначе. Сегодня меня вдохновляют: Майкл Льюис, Ксения Анске, Селин, Ричард Прайс, Джесси Кляйн.
Делать ошибки
История творчества – это история ошибок.
Один пример: компания Pfizer создала лекарство, которое во всех испытаниях не помогло справиться со стенокардией (болью в груди при закупорке артерий). Препарат провалился. Обычно спокойные ученые прыгали с мостов в молчаливом разочаровании. Только… у этого был странный побочный эффект. Компания Pfizer переименовала препарат виагру и начала продавать его, чтобы создать этот побочный эффект.
Рекомендуется для вас:
Что означает положение о борьбе со спекуляцией для индийских стартапов?
Как стартапы Edtech помогают повысить квалификацию рабочей силы Индии и стать готовыми к будущему ...
Технологические акции нового века на этой неделе: проблемы Zomato продолжаются, EaseMyTrip публикует...
Индийские стартапы срезают путь в погоне за финансированием
Цифровая маркетинговая платформа Logicserve Bags Финансирование 80 CR INR, ребрендинг как LS Dig...
Отчет предупреждает о возобновлении нормативного контроля над Lendingtech Space
Спенсер Сильвер пытался создать прочную ленту для компании под названием 3M. Вместо этого он потерпел неудачу. Создал очень слабую ленту, которая, казалось, бесполезна. Много лет спустя 3M решили, давайте попробуем продать это, и назвали их Post-It.
Вы не можете добиться больших успехов, не будучи завалены неудачами на своем пути. Маленькие эксперименты, маленькие неудачи, маленькие победы, маленькие празднования приводят к гигантским творческим актам.
tl;dr … Не сдавайся.
1+1 = 3 (единственное применимое правило)
Я пошел на вечеринку с Рэнди. Он подошел, чтобы поздороваться с Вайклефом Джином, главным рэпером группы The Fuguees. Вайклеф когда-то был в пьесе, которую написал Рэнди.
«Подумайте об этом, — сказал мне позже Рэнди о последнем хите Fugees. «Вы берете песню «Saturday Night Fever» группы Bee-gees, накладываете на нее бит и читаете рэп, и вы гарантированно получите огромный успех».
Возьмите все, что резонировало во времени. Добавьте к этому свою изюминку. И БАМ! Творческий гений.
Стивен Прессфилд прекрасно описывает этот процесс в своей книге «Подлинное колебание». Я очень восхищаюсь Прессфилдом и его книгами о творчестве: «Война искусства» и «Становление профессионала».
В «The Authentic Swing» он описывает, как он взял одну из самых древних (и популярных) историй: «Бхагавад-гиту», которая является основой индуизма, и объединил эту историю с историей профессионального игрока в гольф.
Результат: «Легенда о Бэггере Вэнсе», роман, ставший бестселлером, и фильм с Уиллом Смитом в главной роли.
Ключ был в том, чтобы взять что-то, что уже было «фокус-группировано» историей.
Он знал, что Бхавагад-гита находит отклик у миллиардов людей на протяжении тысячелетий. Это избавляет от большого риска задаваться вопросом: «Понравится ли это людям?» Творчество, как и предпринимательство, не связано с риском. Речь идет о снижении риска.
Прессфилд взял то, что людям уже нравилось, даже любили, даже боготворили, добавил свою изюминку и создал искусство.
1 + 1 = 3 означает: возьмите что-то, сгруппированное по истории, добавьте свое видение, создайте искусство.
Лучший пример Леонардо да Винчи: Тайная вечеря. Возьмите 1500-летнюю историю, соедините ее с более современными открытиями человеческого тела, нарисуйте картину.
Кстати, величайший современный пример творческого подхода: 22-летний Элайджа Дэниэл в январе прошлого года написал в Твиттере, что собирается объединить «50 оттенков серого» с Дональдом Трампом и той же ночью выложить его на Amazon. Он сделал это через четыре часа. «Trump Temptation» стал хитом, заняв первое место в категории «юмористическая эротика» на Amazon.
Я только что посмотрел на это. На нее 400 рецензий, что больше рецензий, чем на любую из моих книг, кроме одной.
Вот один из отзывов: «Эта книга изменила мою жизнь.. 5/5 звезд.. Концовка… потрясающая. Наслаждаться."
Сделай что-нибудь глупое
Я разрушил свою карьеру. Я продолжал писать о том, как я часто терял все свои деньги. Сколько раз, сколько и т. д. Однажды я пытался собрать деньги для хедж-фонда. Некоторые богатые люди интересовались. Я пошел к ним, и они провели свое исследование. Мой друг, который нас познакомил, рассмеялся и выгнал меня из комнаты.
«Чувак, — сказал он, — никто не даст тебе денег. Вы постоянно пишете о потере денег».
— Ага, — напомнил я ему. «Я потерял деньги, инвестируя в вашу компанию, которая пошла прахом». «Хорошо, — сказал он, — я понял. Но никто этого не говорит».
И он был прав. Но я все равно это сделал. И я сделал это больше. И более.
«Мы почти не заключили с вами сделку», — сказал другой мой друг, который с тех пор заключил со мной очень успешную сделку. «Ты всегда пишешь о том, как проваливаются твои сделки».
Это так. Большинство сделок проваливаются. И большинство людей слишком боятся признаться в этом.
Будь бесстрашным, будь глупым, ошибайся, разоблачайся.
Вот как вы заключаете сделки, собираете деньги, создаете искусство и заставляете людей смеяться.
Просто будь честным. Не привязывайтесь к «должен».
Погрузитесь в свою историю
Хантер С. Томпсон подсел на наркотики и поехал в Лас-Вегас со своим «адвокатом», и результатом стал фильм «Страх и ненависть в Лас-Вегасе».
Джек Керуак путешествовал автостопом по США и написал «В дороге» за три недели.
Трумэн Капоте провел месяцы, освещая судебный процесс по делу об убийстве, и в результате получился фильм «Хладнокровно».
Брайан Коппельман и Дэвид Левиен погрузились в андерграундную субкультуру покера в Нью-Йорке в 90-х, и вышел их первый фильм «Шулера». Сейчас они работают над хитом телешоу «Миллиарды».
Мой друг Эй Джей Джейкобс прочитал Британскую энциклопедию от Аризоны, а затем написал бестселлер «Всезнайка».
Невозможно каждый день бросаться в историю. И это не всегда здорово . Если вы в счастливом браке, не делайте глупостей ради истории.
Но что такое жизнь без опыта? И когда вы создаете что-то на основе своего опыта, вы можете помочь расширить жизнь других, когда они прочитают это через ваше искусство.
Найдите свою собственную правду
«Матрица» была шедевром о виртуальной реальности и вопросе: что, если мир, в котором мы живем, не является реальным миром. Он задает бессмертный вопрос: красная таблетка или синяя таблетка? Откроете ли вы реальный мир, в котором живете, или останетесь в фальшивом.
Но действительно ли речь шла о виртуальной реальности?
Братья Варховски, снявшие фильм, теперь сестры Варховски — они обе стали женщинами.
Приняли ли они красную таблетку и нашли свою настоящую реальность?
Все смотрят свысока на жанр фантастики. Курт Воннегут был писателем-фантастом, когда начинал. Книгу «Бойня номер пять» можно считать сочной книгой об инопланетянах и путешествиях во времени.
Но если копнуть немного глубже, то это книга об ужасных бомбардировках Дрездена во время Второй мировой войны и реальных переживаниях Курта Воннегута во время бомбардировок.
Всегда говорите правду, облекайте ее в искусство.
Напишите то, чего вы не знаете
Люди всегда говорят: «Пиши то, что знаешь», и даже я сказал: «В чем твоя правда?»
Но реальность такова: иногда правда в том, что мы чего-то не знаем.
Я написал «Сила Нет» не потому, что я так хорошо умел говорить «Нет». На самом деле, я был ужасен в этом. Я не мог никому сказать «нет», и у меня до сих пор с этим проблемы. Эта неспособность разрушала мою жизнь.
Но когда я могу сказать «нет», это позволяет мне найти время, чтобы сказать «да» важным для меня вещам: семье, друзьям, письму.
Вы не берете уроки свиданий у Брэда Питта. Вы берете это от кого-то, кто был ужасен в этом и стал лучше. Документирование процесса обучения тому, как говорить «Нет», — вот как я написал «Сила Нет».
То же самое для «Выбери себя». Я всегда искал подтверждения от других. От моих родителей, от друзей, от подруг, от учителей, начальников и издателей.
Это был 20-летний процесс, чтобы понять, что я могу быть счастливее, сначала найдя счастье внутри и не нуждаясь в подтверждении извне. Именно этот процесс я болезненно описываю через неудачу за неудачей.
Это клише, когда говорят: «выйдите из зоны комфорта». К сожалению, именно здесь вас ждет весь творческий потенциал.
Процесс — это искусство, искусство — это процесс
Прочтите оригинальный рассказ Рэймонда Карвера «О чем мы говорим, когда говорим о любви», его самый известный рассказ.
Только… это не та версия, которая появляется в его книгах. Появляется редакция Гордона Лиша. Мне нравится видеть две версии и правки, которые привели к окончательному варианту. Две версии, увиденные вместе, представляют собой такое же искусство, как и финальная история.
Процесс создания искусства и есть само искусство . Всегда следите за своим процессом.
Раздражайтесь
Когда меня что-то раздражает, я превращаю это в историю. Что вы делали, когда были наиболее раздражены? Не говорите, почему это вас раздражает. Пусть об этом скажет история. Избегайте мыслей о мести. Ты во всем виноват. Когда вы обвиняете кого-то другого, вы на самом деле подчеркиваете свои собственные недостатки в общении с людьми.
В заключение
Там много слабых людей. Вас постоянно пытаются затащить в болото.
У всех нас есть свои трагедии. Мы все можем вытащить их из сердца, исследовать и рассказывать о них историю за историей. Ваши трагедии — ваши творческие лучшие друзья.
Истинное творчество — это способ подняться над людьми, которые вас не любят. Способ летать в небе. Удовольствие огромное.
И чем более вы креативны, тем больше люди будут вас ненавидеть. Потому что вы исследовали мир за пределами зоны комфорта каждого. Вот почему это «творческое». И когда вы попытаетесь вывести людей из их зоны комфорта, они вас возненавидят. Чем больше людей вас ненавидят, тем более вы креативны. Или чем больше людей ненавидят вас, тем более вы ненавистны. Падение на правой стороне этого.
Лучшая месть — это не «хорошо жить». Это просто то, что говорят маленькие люди.
Жить хорошо — это выбор. Лучшая месть — это творчество. Чтобы увидеть мир с высоты. Чтобы покрасить его. Душить его, целовать его, дразнить его, любить его, желать, чтобы он хотел, чтобы он скучал по нему, убегать от него, бояться его.
Лицемерно писать о творчестве. Потому что никто не знает. И все разные.
Счастье приходит извне. Творчество идет изнутри. Приходит из изучения внешнего мира, глядя на то, как он меняет вас внутри.
Исследуя этот вопрос снова и снова: «Кто я?» Что замечательно, так это то, что ответ меняется каждую секунду, но в глубине души он никогда не меняется вообще.
[Это сообщение Джеймса Альтушера впервые появилось на LinkedIn и воспроизводится с его разрешения. ]