Nagrywaj głosy bez względu na budżet

Zły głos może zrujnować cały projekt wideo. Możesz sfilmować swoją historię za pomocą hollywoodzkich kamer lub animować za pomocą najnowocześniejszego oprogramowania, ale Twoi widzowie z trudem usiądą w filmie ze zniekształconym, nieznośnym głosem. Z drugiej strony, opowiedz swoją historię z angażującym, łatwym do naśladowania głosem, a ludzie będą bardziej skłonni zwracać uwagę i cieszyć się nią.

Przy dzisiejszej technologii nagrywanie wysokiej jakości głosu nie jest już przywilejem znanych reżyserów i studiów animacji. W dzisiejszych czasach każdy może nagrywać wysokiej jakości lektoraty niezależnie od budżetu swojego zespołu.

Utwórz skrypt, który poprowadzi Twoją sesję nagraniową

Stworzenie świetnego scenariusza ze wskazówkami głosowymi to Twój pierwszy krok. Oprócz informowania artystów głosowych, co mają powiedzieć, skrypt lektora zwykle zawiera notatki, które zmieniają ton głosu i podkreślają słowa lub emocje podczas określonych zdań. Te notatki pomogą wykonawcy lektorowi narracji wideo bliżej Twojej wizji.

Jeśli masz niższy budżet, prawdopodobnie będziesz musiał sam stworzyć swój skrypt. Podczas pisania dokumentuj słowa, na które artysta powinien zwracać szczególną uwagę, na przykład te, w których wyolbrzymia słowo lub przedłuża pauzę, aby uczynić historię bardziej wciągającą.

Jeśli masz budżet, zatrudnij scenarzystę, który stworzy dla Ciebie. Mają doświadczenie w tworzeniu spójnego i atrakcyjnego scenariusza, podnoszącego ogólną jakość projektu.

Wybierz osobę, która będzie nagrywać dla Ciebie lektora

Ten krok jest dość oczywisty — potrzebujesz znaleźć osobę, która przemówi Twój głos. Twój budżet określa, kim jest ta osoba.

Brak budżetu: wykorzystaj siebie lub członka swojego zespołu

Najtańszą osobą do zatrudnienia jest Ty lub członek Twojego zespołu. Być może nie jesteś profesjonalistą, ale możesz nagrywać głosy z odrobiną przygotowania i praktyki. Na przykład, możesz wcześniej przećwiczyć swoje wersy, aby przyzwyczaić się do ostrożnego wypowiadania każdego słowa.

Na rozgrzewkę, aktor telewizyjny i głosowy Rio Rocket sugeruje czytanie na głos dziesięciu stron słów każdego ranka. Następnie, kiedy skończysz, nagraj siebie mówiącego: „deszcz w Hiszpanii pada głównie na równinę”, aby usłyszeć, jak dobrze trzyma się Twoja dykcja.

W Vyond większość naszych filmów jest nagrywana przez nasz wewnętrzny zespół. Przy większych kampaniach i szczególnie ważnych projektach zatrudniamy profesjonalistę.

Mały lub duży budżet: zatrudnij profesjonalistę do nagrywania lektorów

Jeśli masz budżet, zatrudnij profesjonalistę. Profesjonalnym lektorom zajmie mniej czasu, aby wyprodukować dźwięk o wyższej jakości niż Ty lub Twój kolega. Trenują od lat, a ich finalny produkt będzie lepszy niż to, co nowicjusz może stworzyć samodzielnie.

„Posiadanie profesjonalnego talentu głosowego z głębokim doświadczeniem” – mówi Susan, kierownik nagradzanego zespołu lektorów znanego jako Glow Girls – „pomoże Twojemu projektowi przebiegać płynniej”. Mówi, że ze względu na rozwój pracy zdalnej w całej branży większość artystów ma profesjonalne zestawy domowe, które zapewniają wysokiej jakości dźwięk.

Artyści Voice over różnią się ceną i specjalizacją, co może sprawić, że proces rekrutacji będzie trudny. Napisaliśmy tutaj szczegółowy przewodnik opisujący ten proces.

Wybierz swój sprzęt na podstawie swojego budżetu

Następnym krokiem do nagrywania dźwięku jest wybór sprzętu nagrywającego.

Brak budżetu: używaj smartfonów

Jeśli nie masz budżetu, najbardziej dostępnym elementem wyposażenia jest smartfon. Chociaż większość smartfonów jest wyposażona w aplikację do nagrywania dźwięku, ta aplikacja nie zapewnia kontroli nad krytycznymi ustawieniami nagrywania, takimi jak głębia bitów, częstotliwość próbkowania i format pliku audio.

Jeśli to możliwe, skłaniaj się ku płatnym lub darmowym aplikacjom do nagrywania, takim jak Awesome Voice Recorder i ASR Voice Recorder. W miarę wzrostu budżetu możesz zainwestować w Rode smartLav+, mikrofon lavalier, który podłącza się bezpośrednio do smartfona i poprawia jakość głosu.

Mały budżet: użyj dyktafonu lub mikrofonu klasy podstawowej

Jeśli masz niewielki budżet, wybierz dedykowany rejestrator dźwięku lub mikrofon klasy podstawowej. Rejestratory dźwięku mają mikrofon lepszej jakości niż smartfony, co pozwala uchwycić więcej niskich, średnich i wysokich częstotliwości. Podobnie jak wysokiej klasy aplikacje do nagrywania dźwięku, rejestratory zapewniają pełną kontrolę nad tym, jak chcesz nagrywać i eksportować plik.

Ogólnie rzecz biorąc, rejestratory kosztują od 40 do 400 USD, co daje dostęp do niedrogich opcji, takich jak Sony PX370 lub nowszych, takich jak Zoom H5 4-Track Recorder. Świetnym rozwiązaniem jest również mikrofon USB Blue Yeti.

Do nagrywania na komputerze zalecamy nagrywanie przez Audacity. Na komputerze Mac masz również bezpłatny dostęp do Quicktime i Garage Band.

Duży budżet: używaj mikrofonu w warunkach studyjnych lub podobnych do studia

Dla osób z większym budżetem zainwestuj w „odpowiedni” sprzęt do nagrywania dźwięku, taki jak wysokiej jakości mikrofon. Mikrofony przechwytują najwięcej dźwięku i zapewniają najwyższą jakość głosu w pomieszczeniach poddanych obróbce dźwiękowej.

Mikrofony dzielą się na dwie kategorie, USB i XLR. Mikrofony USB są najłatwiejsze w użyciu: podłączasz je do komputera i rozpoczynasz nagrywanie, w przeciwieństwie do mikrofonów XLR. Mikrofony XLR używają kabla XLR, którego nie można podłączyć do żadnego komputera. Aby z nich skorzystać, musisz najpierw podłączyć je do interfejsu audio, który łączy się z komputerem. Chociaż mikrofony XLR wymagają dodatkowego sprzętu, są one trwalsze i zapewniają wyższą jakość dźwięku niż mikrofony USB.

Shure SM7B to fantastyczny mikrofon XLR, którego możesz używać do nagrywania głosu. Jest wyposażony we wbudowaną przednią szybę i filtr pop, aby chronić Twój głos przed wiatrem i materiałami wybuchowymi, i jest kompatybilny z popularnymi interfejsami audio, takimi jak Scarlett 4i4 lub iD4.

Wybierz pokój, który nie jest ani za duży, ani za mały

Niezależnie od budżetu, zwróć uwagę na swój pokój nagraniowy. Jeśli masz duży budżet i płacisz za studio, studio lub osoba, którą zatrudniłeś, prawdopodobnie idealnie zmontowała przestrzeń.

Jeśli masz mały budżet lub nie masz go wcale, będziesz musiał podjąć pewne decyzje. Najpierw wybierz pokój, który nie jest zbyt duży, jak puste biuro zespołu, lub zbyt mały, jak pusta szafa. Nie ma znaczenia, jak doskonały jesteś w nagrywaniu lub edycji dźwięku; nie można wyczyścić echa i zniekształceń, które powodują małe i duże pomieszczenia.

Echo z pustych, dużych lub małych pomieszczeń pojawia się, ponieważ żadne przedmioty ani meble nie pochłaniają Twojego głosu. W rezultacie dźwięk odbija się od ścian. Aby uniknąć echa i zapewnić dobre warunki nagrywania dźwięku, potrzebujesz w pomieszczeniu mebli i przedmiotów, które pochłaniają Twój głos: dekoracji ściennych, dywanów, czy jeszcze lepiej paneli dźwiękochłonnych.

Niektóre obejścia pozwalają nagrywać dźwięk wysokiej jakości, nawet jeśli nie masz dostępu do najlepszej przestrzeni. Na przykład nagrywaj pod kocem, aby pochłonął Twój głos. Oczywiście nie każdy lubi przebywać pod kocami: może być gorąco lub sprawić, że poczujesz się klaustrofobicznie. Połóż koc nad krzesłami lub biurkiem i usiądź pod nim, jeśli wolisz.

Drugim rozwiązaniem jest nagrywanie w samochodzie. Firmy wykonują zabiegi akustyczne w samochodach, aby zminimalizować hałas z zewnątrz i kontrolować pogłos. Szyba odbija Twój głos, więc usiądź na tylnym siedzeniu lub, jeśli nie ma tylnego siedzenia, zwróć się twarzą do podłogi lub krzesła, aby pochłonąć hałas.

Na koniec nagraj swój dźwięk w szafie otoczonej ubraniami i, miejmy nadzieję, na wyłożonej wykładziną podłodze. Usiądź około stopy od ubrań i zwróć się do nich, aby pochłonęły wszelkie echo.

Dostosuj ustawienia nagrywania dźwięku

Twoja jakość dźwięku jest również ważna bez względu na budżet. W przypadku osób z dużym budżetem studio lub wynajęty inżynier dźwięku będzie wiedział, co sprawia, że ​​nagranie jest dobre. Dla osób z ograniczonym budżetem, oto podstawy nagrywania i eksportowania pliku audio.

Nagraj w formacie .wav

.Wav to format audio o wyższej jakości i mniejszej kompresji niż inne formaty, takie jak MP3. Pliki .Wav zawierają również więcej danych dźwiękowych, co daje większą swobodę w modyfikowaniu głośności, czułości i częstotliwości dźwięku bez utraty jakości podczas procesu edycji.

Po edycji dźwięku możesz przekształcić go w plik audio o mniejszym rozmiarze. Ponieważ edytowałeś w .Wav, jakość dźwięku będzie najwyższa, nawet jeśli zmienisz format dźwięku.

Nie potrzebujesz dużego budżetu, aby nagrywać w formacie .wav, ponieważ niedrogie dyktafony umożliwiają tworzenie narracji w tym formacie pliku. Jeśli nie masz budżetu, bezpłatne aplikacje na smartfony, takie jak Awesome Voice Recorder i ASR Voice Recorder, oraz komputerowe oprogramowanie audio, takie jak Audacity, umożliwiają nagrywanie w formacie .wav bez żadnych kosztów.

Nagrywaj z częstotliwością próbkowania 48 kHz

Dźwięki, które ludzie słyszą codziennie, nazywane są dźwiękiem analogowym. Komputery jednak nie rozumieją tych dźwięków. Zamieniają więc analogowe sygnały audio w sygnały cyfrowe zwane próbkami. Częstotliwość próbkowania odnosi się do liczby próbek, które oprogramowanie nagrywające przetwarza na sekundę. Im wyższa częstotliwość próbkowania, tym wyższa jakość dźwięku.

Darmowe oprogramowanie do nagrywania, takie jak Audacity i niedrogie dyktafony, takie jak TASCAM DR-05, pozwalają wybrać częstotliwość próbkowania. Zawsze, gdy masz taką możliwość, wybierz częstotliwość próbkowania 48 kHz (48 000 Hz), standardową częstotliwość próbkowania ścieżek audio używanych w programach telewizyjnych, filmach i płytach DVD. Jeśli nagrywasz swój głos z niższą częstotliwością próbkowania, powiedzmy 44,1 kHz, będziesz musiał przekonwertować częstotliwość próbkowania dźwięku na 48 kHz, powodując zniekształcenia i desynchronizację między dźwiękiem a wideo.

Użyj 16-bitowej lub 24-bitowej głębi

Głębia bitowa to rozdzielczość, z jaką oprogramowanie nagrywające lub gadżet rejestruje dźwięk. Im wyższa głębia bitowa, tym więcej można edytować dźwięku bez obawy o zniekształcenie lub obniżenie jakości pliku audio.

Na przykład w przypadku dźwięku 24-bitowego można zwiększyć głośność nagrania o niskim dźwięku bez dodawania szumu do dźwięku. Ponieważ nowoczesne smartfony, rejestratory dźwięku i laptopy obsługują głębię 24-bitową, łatwo jest uniknąć głębi bitowej poniżej 16-bitowej.

Nagraj swój głos

Bez względu na budżet, nagrywanie nie jest tak proste, jak nagrywanie i wypowiadanie kwestii. Istnieją wytyczne, których każdy aktor głosowy — zatrudniony i z Twojego zespołu — musi przestrzegać, aby zapewnić wysokiej jakości wynik końcowy.

Upewnij się, że mikrofon jest umieszczony we właściwym miejscu

Podczas nagrywania dźwięku umieść urządzenie nagrywające blisko ciała, między brodą a mostkiem. Ta pozycja pomaga, aby Twój głos brzmiał jak najlepiej i unikał zniekształceń, niezależnie od ceny urządzenia.

Gdy trzymasz mikrofon urządzenia zbyt blisko ust, mikrofon odbiera Twój głos i wszelkie dźwięki z ust, prowadząc do przesadnych spółgłosek, takich jak ps i ps. Z drugiej strony, gdy trzymasz mikrofon zbyt daleko, powiedzmy o jedną stopę od ust, tracisz dużo podstawy i tonów średnich, co skutkuje niższą jakością głosu. Pamiętaj, aby trzymać mikrofon między brodą a mostkiem.

Nagrywaj synchronicznie głosy, jeśli Twój zespół jest zdalny

Jeśli potrzebujesz nagrywać wielu mówców jednocześnie, ale nie wszyscy znajdują się w tym samym miejscu, możesz użyć oprogramowania do spotkań online, takiego jak Zoom, aby poprowadzić mówców podczas nagrywania głosu na swoje urządzenie nagrywające. Na przykład artyści głosowi z zespołów o niewielkim budżecie mogą siedzieć w pełnej ubrań szafie i nagrywać, słuchając opinii kolegów.

Zespoły z dużymi budżetami, w których każdy artysta głosowy ma dostęp do domowego studia, mogą również skorzystać z synchronicznego nagrywania. Dan Mirvish, wielokrotnie nagradzany reżyser filmów fabularnych, mówi, że Zoom jest cennym narzędziem nawet podczas pracy z aktorami z listy A. „Tego rodzaju aktorzy oczekują – i nadal potrzebują – solidnego kierunku” — mówi Mirvish. Dalej mówi: „aby uzyskać różne ujęcia, próbuj improwizacji i odbijaj pomysły od siebie nawzajem i od reżysera”. Dodatkową korzyścią, jak mówi, jest to, że gdy aktorzy słuchają fragmentu nagrania lektora autorstwa kolegi, łatwiej jest im reagować na emocję sceny, niż gdyby słyszeli wcześniej nagrany dźwięk, a następnie wysyłali swoje kwestie.

Uważaj na klipy w swoim dźwięku

Nie przycinaj dźwięku — przekraczaj maksymalną głośność, jaką możesz nagrać. W przeciwnym razie zniekształcisz swój głos.

Aby uzyskać dźwięk bez klipów, głośność musi osiągnąć wartość szczytową w zakresie od -12 do -6 decybeli. W dzisiejszych czasach większość aplikacji i oprogramowania do nagrywania głosu, niezależnie od ich ceny, pozwala zobaczyć, kiedy nagrywasz klipy głosowe lub pozwala ustawić maksymalną głośność mikrofonu, aby uniknąć tego problemu.

Utwórz wideo, które obsługuje Twój głos

Teraz, gdy Twój głos jest gotowy, nadszedł czas, aby stworzyć film, który będzie wspierał Twoją historię obrazami. Aby to zrobić, użyj tego samego skryptu z głosu, aby utworzyć scenorys, wizualną reprezentację tego, jak rozwija się Twoja historia, informując zespół zajmujący się animacją lub produkcją wideo o scenach, które powinni stworzyć.

Niezależnie od tego, czy chcesz stworzyć animowany scenorys, który poprowadzi Twoją prawdziwą historię, czy przekonujący animowany film wideo, który będzie wspierał Twój głos przez dźwięk, Vyond może Ci pomóc. Za pomocą kilku kliknięć możesz kontrolować swoją historię, nawet jeśli nie jesteś profesjonalnym animatorem.

Rozpocznij 14-dniowy bezpłatny okres próbny