アートをオンラインで販売する方法–2022年にアーティストとしてお金を稼ぐ

eコマースにより、人々は国境を越えてアートを簡単に売買できるようになりました。 この記事では、アートをオンラインで販売する方法を見ていきます。

多くの人にとって、芸術家であることは低賃金で完全に恩知らずの仕事だった時代がありました。

彼らの芸術と才能を認められるのに十分幸運だった選ばれた少数だけが業界でそれを大きくすることができました、そして彼らの名前は今日まで話されています。

しかし、あなたと同じように、フィンセントファンゴッホ、パブロピカソ、ミケランジェロだけが当時の芸術家ではないことを私たちは知っています。 逃した機会をすべて考えてみてくださいね。

eコマースはアートスペースでの物事の仕組みを変えました。 今日、あなたのアートワークと創造性を世界と共有する機会はこれまでになく増えています。

調査によると、2013年以降、アートのオンライン市場の価値は世界的に絶えず上昇しています。しかし、封鎖により、オンラインアートの売上は2019年の48億ドルから2020年には79億ドルにほぼ倍増しました。

これは明らかに、人々が彼らのアートワークをオンラインでうまく販売していることを意味し、あなたもそうすることができます。

しかし、先に進む前に、アートをオンラインで販売することの利点のいくつかを見てみましょう。

アートを販売する従来の方法とオンラインでアートを販売する方法

eコマースの前は、アーティストがアートワークを販売したい場合、次の3つの従来の方法のいずれかを実行する必要がありました。

1.アーティストのエージェント

エージェントとは、アーティストとその市場での作品を代表する人物です。 アートワークを売り込み、売り出すのは彼らの責任です。

エージェントは通常、手数料ベースのモデルで作業します。このモデルでは、販売するすべてのアートワークの売上の一定の割合を取得します。

このため、エージェントは通常1人以上のアーティストを代表します。 あなたのエージェントがあなたのブランドを適切に描写することを信頼できたとしても、彼らがあなたの上に他のアーティストの作品を宣伝しないことを確信することはできません。

2.アートギャラリー

このオプションには、ギャラリーで最高のスポットを獲得することはほとんど不可能であるため、莫大なオーバーヘッドコストが伴います。

ギャラリーでは、ギャラリーの従業員があなたのアートワークを代表し、彼らも手数料ベースで働きます。 公正な慣行を確保することはできますが、アートワークへの個人的なタッチは依然として失われます。

これに加えて、ギャラリーに表示されている他の複数のアーティストやそのアートワークとも競合します。

3.アートとクラフトショー

アーティストはアートワークを顧客に直接販売できるため、これは他の2つに比べてやや優れたオプションです。

アーティストは、アートショーでの地位を確保するために金額を支払う必要があります。 ただし、スポット、ショーに参加する人のタイプ、ショーの場所など、多くの要因に依存するため、アートワークの販売は保証されません。

これを読むと、アートを販売するこれらの従来の方法の一般的な欠点のいくつかを簡単に理解できます。

伝統的なアートの販売方法のデメリット

1. 売却には多くの費用がかかります。
2. アートワークの売上に影響を与える可能性のある変数が多すぎます。
3. あなたの顧客にあなたの芸術作品とつながることは不可能です。
4. アートワークをターゲットオーディエンスに売り込むことはできません。
5. アートワークのブランディングをほとんどまたはまったく制御できません。

これらすべての不利な点は、アートワークをオンラインにすることでかなりうまく対処できます。

インターネットとオンラインマーケットプレイスは、あらゆるタイプのアーティストが集まり、作品を展示するためのより一般的な基盤を提供します。 このようにして、彼らはより多くの聴衆に手を差し伸べることができ、彼らの芸術を売ってお金を稼ぐ機会を増やすことができます。

ある研究によると、芸術に対する需要はここ数年で途方もなく増加しています。 2020年には取引量がわずかに減少しましたが、2021年には取引量が17％増加しました。

あなたがあなたのアートワークをオンラインで販売しているとき、あなたはこの巨大な需要を利用してそれを効率的な方法で供給することができます。

あなたのアートをオンラインで販売することのその他の利点のいくつかは次のとおりです。

1. あなたはより大きな市場に売ることができます
2. 購入意欲の高い人をターゲットにできます
3. あなたはあなたの芸術とその背後にある物語を表現することができます
4. 誰にも手数料を払う必要はありません
5. さまざまなアートニーズに対応できます
6. アートはさまざまな形で販売できます
7. あなたはあなたの仕事とあなた自身のために以下を構築することができます

アートをオンラインで販売することの利点を説明したので、方程式の「方法」の部分に簡単に移りましょう。

7つの簡単なステップでアートをオンラインで販売する方法

あなたがオンラインでアートを販売しているとき、それがあなたのクライアントのものであろうとあなた自身の作品であろうと、あなたは簡単に何人かのバイヤーを見つけるでしょう。

ただし、適切な種類の顧客を見つけて、ビジネスの長期的な成功のために独自のブランドを構築することは難しい部分です。

これらの簡単な手順に従うことで、ビジネスを開始し、アートをオンラインで正常に販売できます。

1.販売するアートの種類を選択します

さて、あなたはアートをオンラインで販売したいと決めました。 よかったね！

ちょっと待って…

自分の作品を販売するのですか、それとも他のアーティストの作品を代表するのですか？ 伝統的なアートやデジタルアートの販売を計画していますか？

これらの質問は続きますが、その要点は、始める前に販売したいアートの種類を選択する必要があるということです。

あなたの選択肢について話すことによって、あなたがこの決定をするのを本当に簡単にしましょう。

オプション1-オリジナルのアートワークを販売する

あなたがアートビジネスを立ち上げるとき、あなたがアーティストであることを考えると、これは明らかに最良の、手間のかからないオプションです。

他の人のアートを表現するよりも、オリジナルのアートワークを表現する方が常に簡単です。 これは、アートをオンラインで販売する場合の競争上の優位性です。

次のステップは、独自のスタイルを見つけ、それを使用して真にユニークでソウルフルなアートワークを作成することです。

ここにあなたが始めるための芸術の人気のあるテーマ/ジャンルのいくつかがあります：

• 概要
• モダン
• ポップアート
• 印象派
• 表現主義
• キュービズム
• ファンタジー
• シュルレアリスム

多くの人が主に空間の内部を飾るためにアートを購入することを考えると、風景や海の風景はより早く売れるようです。

オプション2–他のアーティストの作品のキュレーションと販売

アーティストの許可があれば、これは有益なビジネスアイデアになる可能性があります。 他の芸術家の作品を許可なく販売することは違法です。

したがって、このオプションを選択する前に、すべての法的要件を常に把握しておくことを強くお勧めします。

すべての法的要件を整理したら、他のアーティストの作品を販売するのは非常に簡単です。 あなたはすべての潜在的な顧客に彼らの仕事を代表し、販売が行われるとき、あなたはコミッションとして販売のパーセンテージを受け取ります。

あなたがアートエージェントになることを選択した場合、1人のアーティストを代表することはあなたにとってはるかに有益です。 このようにして、アートワークのテーマ、タイプ、およびジャンルでより多くの選択肢を顧客に提供できます。

したがって、オンラインで販売できるアートワークの種類に関しては、これらが選択肢です。 オンラインで何を販売するかがわかったので、次のステップはターゲット市場に近づくことです。

この時点で、アートワークがあなたのビジネスと一緒に行く正しい方法ではないかもしれないと思っているなら、ここにあなたが家から作って売ることができるもののリストがあります。

2.ターゲット市場を調査します

アートとアートワークが非常に高価で、それらを購入する贅沢が社会で選ばれた少数にさらされていた時代は終わりました。

今日、数人のアーティスト、さまざまな価格帯のさまざまな種類のアート、そして彼らがつながりを感じているアートワークを喜んで購入する無数のバイヤーがいます。

したがって、オンラインで販売したいアートの種類を決定したら、次のステップはターゲット市場を調査することです。

あなたの理想的な顧客はどのように見えますか？

彼らはアートワークで何を探しますか？

彼らはどんなアートワークを探していますか？

彼らはどこでそれを探していますか？

これらはあなたがあなたのターゲット市場を研究し始めるためのいくつかの質問です。

最近、人々はさまざまな理由でアートを購入しています。 主な理由の1つは、住宅用または商業用のスペースのインテリアを装飾することですが、人々がオンラインでアートを購入する動機となる他の理由のいくつかを次に示します。

今あなたがしなければならないのは彼らの動機に基づいてあなたの芸術を適切な種類のバイヤーと結びつけることです。

投資としてアートを購入することに焦点を当てているバイヤーは、デジタルアートやイラストではなく、ファインアートを探すことは一般的な理解です。

アートワークを明確に理解すると、アートの適切な種類の購入者を簡単に特定できます。

3.eコマースストアを作成します

インターネットは、世界中の芸術家や芸術愛好家が互いにつながることを可能にしました。

そうは言っても、あなたのアートをオンラインで販売することになると、あなたが取ることができるかなりの数の道があります。

1.オンラインアートギャラリー

Artsy、UGallery、Singulartなどのオンラインギャラリーを通じてアートを販売できます。これらのオンラインアートギャラリーを使用すると、アートを一覧表示して、一度に多数の潜在的な購入者に連絡することができます。

ただし、これは少し非人格的です。あなたの作品は他の作品の1つにすぎないからです。 競争は激しく、手数料は高くなります。

2.オンラインマーケットプレイス

Zatista、eBay、Saatchi Artなどのオンラインマーケットプレイスは、アーティストがアートワークを一覧表示してオンラインで販売するためのプラットフォームを提供します。

これらのマーケットプレイスは、オンラインギャラリーに比べて少し個人的です。 売り手は自分のアートワークのみを一覧表示する独自のアカウントを作成できます。

これらのプラットフォームでの競争が少なくなることを期待している場合は、非常に失望します。 そして、これらのプラットフォームは、販売ごとにかなり高い手数料を請求します。

3.独自のオンラインストアを作成します

これは、アートをオンラインで販売する場合に最も有益なオプションです。 アートワークを販売できる独自のオンラインストアを作成することには、多くの利点があります。

eコマースプラットフォームにより、オンラインストアを数分で簡単にセットアップできます。 あなたはあなたの店、あなたがそれをどのようにブランド化するか、そしてあなたがそれをどのように宣伝するかを完全にコントロールするでしょう。

繰り返しになりますが、eコマースプラットフォームに関しては、Etsy、Shopify、Volusionなど、ストアをセットアップしてアートの販売を開始できるレガシープラットフォームがいくつかあります。

プラットフォームはアーティストや手作りの職人技の製品をサポートすることに専念しているため、Etsyはアートコミュニティではほとんど一般的な名前です。

Etsyのセラーの数は、過去10年間で絶えず増加しており、2021年の時点で、プラットフォームには750万を超えるアクティブなセラーがいます。

こんなにたくさんの売り手と競争してあなたのアートに注目を集めるのはちょっとやりすぎですね。

あなたもEtsyのコストと競争に圧倒されていると感じているなら、ここにあなたがチェックできるいくつかの素晴らしいEtsyの選択肢があります。

さらに良いことに、あなたにぴったりのソリューションを紹介しましょう。

DukaanはEtsyによく似たeコマースプラットフォームですが、激しい競争や複雑さはありません。

Dukaanにストアをセットアップするのに1分もかかりません。 あなたはあなた自身のドメインを手に入れるでしょう、それはあなたのビジネスのより良いブランディングに役立ちます。 また、店舗専用のアプリを入手して、顧客が店舗に簡単にアクセスできるようにすることもできます。

また、ストアフロントをカスタマイズして、好きなだけ美的で芸術的に見えるようにすることもできます。 この専用ストアはすべてのアートワークを保持し、潜在的な顧客をこのストアに誘導できます。

Dukaanでアートをオンラインで販売する方法の詳細については、このビデオをご覧ください。

4.アートワークの背後にあるストーリーを伝えます

オンラインでアートを購入しようとしているすべての人が、アートのニュアンスに完全に精通しているわけではありません。 彼らのほとんどは単に彼らの目を引く何かを探しています。

ただし、ランダムアートを消費しない人もいます。 彼らはアートワークの裏話やアーティストの背景を知りたがっています。

ある調査によると、オンラインアート購入の58％近くが個々のアートワークの背後にあるストーリーに動機付けられており、42％がアーティストのストーリーと背景に動機付けられています。

適切な購入者の注意を引きたい場合は、オンラインストアでアートワークについて多くのことを話す必要があります。

アートワークとその価格に関する詳細を単に追加するために製品説明セクションを使用しないでください。 代わりに、すべてを見て、アートワークの背後にある動機、使用する色、テクニックなどを説明してください。

適切なキーワード、altタグ、および関連するメタディスクリプションも使用していることを確認してください。

Dukaanの無料の製品説明ジェネレータツールは、アートワークの最もSEOに適した説明を生成するのに役立ちます。 後でこれを編集して、より具体的な詳細を追加できます。

5.製品の価格を賢く設定する

アートワークの価格は、プライマリーマーケットで販売されているかセカンダリーマーケットで販売されているかによって大きく異なります。

プライマリーマーケットとは、アートが初めて販売される時期を指します。 これは、アーティストがアートワークを購入者に直接販売する場合、またはギャラリーを通じて販売する場合に発生します。 売り上げの全額はアーティストに支払われるか、その一部をエージェントと共有します。

同じアートワークが転売される場合、それは流通市場と呼ばれ、アートワークの価格は初期価格よりもはるかに高くなります。 これらの販売はオークションハウスを通じて行われ、アーティストは販売のいかなる部分も受け取りません。

アートワークの価格設定方法をより簡単に理解するために、プライマリーマーケットのみに焦点を当てましょう。

あなたがオリジナルのアートワークを販売しているとき、それがあなた自身のものであろうと他のアーティストのためであろうと、作品の価格を決定することに多くのことが入ります。 画材とは別に、アートワークに費やされた作業量と時間も考慮する必要があります。

それは一種であるため、より高い価格設定は完全に正当化されます。 アートワークの価格を設定する際に考慮すべきもう1つの重要な要素は、送料です。

高い送料を請求すると、顧客はコースから外れ、アートワークの購入を拒否する可能性があります。 代わりに、アートワークの価格に送料を追加する方が賢明です。

あなたがデジタルアートワークを販売しているなら、それをより多くの聴衆に届けるために、価格を低価格に保つ方が良いです。 デジタルアートワークは複数回のダウンロードが可能であるため、低価格でも非常に収益性が高くなります。

6.ソーシャルメディアに精通している

2人に1人がInstagramを使用して新しいブランド、製品、サービスを見つけていることをご存知ですか？

これは、人々がソーシャルメディアで毎日消費するビジュアルコンテンツの量です。 特に、完全に画像とビデオベースのInstagramのようなプラットフォームは、アートワークを宣伝するのに最適な場所です。

世界中のアーティストから購入するために最も一般的に使用されるソーシャルメディアプラットフォーム：

アートワークを取り巻くさまざまなコンテンツを作成して、ソーシャルメディアでアートやブランドのフォロワーを増やすことができます。

アートワーク用の高品質の写真だけにとどまらないでください。 販売だけでなく、コンテンツを作成して話題を呼び起こしたり、アートワークの認知度を高めたりすることもできます。

アートワークを作成しているときのBTSビデオを作成したり、アートの背後にあるストーリーを説明するビデオを撮影したりできます。 あなたがあなたのソーシャルメディアに投稿するコンテンツがあなたのビジネスに関連していて、彼らがブランドを維持していることを確認してください。

一貫性は、アートビジネスのフォロワーを増やすことにも大いに役立ちます。 必ずしも毎日投稿する必要はありません。 週に1回であっても、その一貫性を保ちます。

ソーシャルメディアで有料のマーケティングオプションを選択し、Google広告やFacebook広告を通じてアートワークを宣伝することもできます。 ただし、広告費のためにかなりの予算を確保しておく必要があります。

7.収入の代替ストリームを作成します

上記のすべての手順を実行した場合、このセクションは少しトピックから外れているように感じるかもしれません。 ただし、これは非常に重要なステップであり、これについて説明しないと、このガイドは不完全なままになります。

「すべての卵を1つのバスケットに入れないでください」という一般的なフレーズを聞いたことがあると思います。

これは、すべての努力を単一の領域に集中させることについて人々に警告するために世代を超えて受け継がれてきたアドバイスの一部です。 あなたはたくさん得ることができますが、あなたがすべてを失うことになる可能性も同様にあります！

このフレーズはあなたのアートビジネスにも当てはまります。

アートワークを販売するためのオンラインストアを作成した場合、それは素晴らしい選択であり、非常に収益性の高いものになる可能性もあります。 ただし、そこで止まらないでください。

アーティストとして、アートワークの販売だけでなく、才能を使って稼ぐ方法はたくさんあります。

アーティストとしてオンラインでお金を稼ぐための他のいくつかの方法は次のとおりです。

1.カスタマイズされたオンデマンド印刷製品を作成する

芸術的なスキルがあれば、Tシャツ、マグカップ、本などの製品に印刷できるデジタルアートを作成することは非常に有益です。 現在、オンデマンド印刷の需要が高く、これを活用できます。

2.委託業務を引き受ける

アートワークを作成し、その購入者を見つけることは、創造的な自由にとって非常に有益です。 一方、カスタムアートワークを作成している購入者がすでにいる場合、それは非常に有益である可能性があります。

3.ストックアートを作成して販売する

デジタルアブストラクトとベクターは、Shutterstock、Adobe株、クリエイティブマーケットなど、いくつかのサイトで販売できます。これには、1回限りの労力と時間の投資が必要です。 それがサイトにあると、それが購入/ダウンロードされるたびにあなたは受動的な収入を得るでしょう。

4.オンラインでアートを教える

オンラインで教えることは、それに多くの投資をすることなく、いくらかの余分なお金を稼ぐための素晴らしい方法です。 必要なのはアクティブなインターネット接続を備えたラップトップだけで、次世代の若いアーティストに芸術の知識を伝える準備ができています。

5.アートコンテストに参加する

アートコンテストにあなたのアートワークを入力してください。 これらのコンテストの多くは、受賞者に賞金を提供します。 幸運にも1つか2つのコンテストに勝つことができれば、その追加の現金を稼ぐことができます。 何を失う必要がありますか？

これらはあなたがあなたのアートワークとあなたの芸術的スキルのためにお金を稼ぐことができる他の方法のほんの一部です。 フリーランスで面白いアートプロジェクトに参加したり、他のアーティストと協力してコミッションを獲得したりできます。

いずれにせよ、永続性が鍵となります。

結論

だからあなたはそれを持っています。 アートをオンラインで販売する方法について知っておくべきことすべて。

eコマースは人々がほとんど何でも売ることを容易にしました、そして同じことがアートマーケットにも当てはまります。

アートをオンラインで販売することの利点はさまざまですが、適切な行動計画がなければビジネスはありません。

この記事では、世界中の人々にアートワークを販売できる独自のeコマースストアを設定するために必要なすべての手順について説明しました。