Come scrivere una sceneggiatura video per coinvolgere il tuo pubblico

Prima di leggere una sceneggiatura, Joaquin Phoenix si chiamava in realtà Joaquin Bottom. Una buona sceneggiatura può cambiare le tue fortune... in meglio.

Il video è la cosa "in" del marketing moderno. Complessivamente, la razza umana trascorre 2,9 miliardi di ore (326.294 anni) guardando i video di YouTube ogni mese . Tutti i tuoi concorrenti utilizzano i video per far ridere il loro pubblico, per rendere il loro prodotto interessante e per offrire una mano con video e tutorial di istruzioni. Se non lo usi, lo stai perdendo.

Oberlo ha scoperto che l'88% dei marketer di video era soddisfatto del ROI ottenuto dalle proprie campagne video sui social media.

Il video marketing non è facile. Un buon video richiede uno sforzo congiunto da parte di un team di scrittori, editori, operatori di ripresa e presentatori. Quella squadra ha bisogno di un'abbondanza di immaginazione, creatività, consapevolezza culturale e organizzazione. Soprattutto, hanno bisogno di un copione; uno che intrattiene, informa e si impegna in pari quantità.

Quel team dovrebbe leggere questo articolo, su come scrivere lo script di marketing video perfetto.

Per esperienza personale, so che passare da copywriter a sceneggiatore può essere scoraggiante. La verità è che il divario tra una buona sceneggiatura e un buon post sul blog non è così ampio. Questo articolo spiega i passaggi non solo per scrivere il tuo prossimo copione, ma anche per provare e registrare il tuo prossimo video di marketing. Sai, quello che cambia il mondo.

Come scrivere uno script di video marketing

Più pianifichi il tuo video, più è probabile che arrivi su YouTube. Detto questo, una campagna di marketing video di successo non è solo un successo virale una tantum. È un lungo processo di ottimizzazione, analisi di statistiche e risultati e di nuovo ritocco in base a quei numeri. Una campagna di video marketing di successo richiede resilienza, numero crunching... e anche un po' di delusione lungo il percorso.

Determina lo scopo del tuo video

Lo scopo del tuo video dipende dal messaggio che vuoi trasmettere e da chi vuoi che lo guardi.

Tutto ciò che riguarda il tuo video è determinato da chi vuoi guardarlo. Definire il tuo pubblico è relativamente semplice ed è dettato dalla persona dell'acquirente che la tua attività avrebbe dovuto definire molto tempo fa. Solo quando capirai chi sta guardando, capirai il dialogo che viene pronunciato, i punti deboli che vengono affrontati e la piattaforma su cui viene caricato.

Può essere allettante raggiungere il maggior numero possibile di punti di informazione nella speranza che tu possa fornire valore alle tue opinioni. Non. Il tuo script video ha bisogno di un obiettivo chiaro che i tuoi spettatori possono raggiungere entro la fine del video. Con più di uno, il tuo copione diventa complicato, il tuo messaggio viene diluito e il tuo relatore inizia a scherzare.

Allinea il punto dolente che vuoi lenire con un invito all'azione (CTA) prima di fare qualsiasi altra cosa, quindi basa il resto del tuo video attorno a tale CTA.

Delinea la struttura

Uno schema è una breve sinossi della tua sceneggiatura, che offre un'idea di cosa tratterà ogni parte del video e dei loro tempi.

Il tuo schema non dovrebbe cambiare molto, specialmente quando inizi a colpire quei grandi numeri. In NetHunt, seguiamo lo stesso schema collaudato in ciascuno dei nostri video, semplicemente modificando ciò che viene detto nelle diverse sezioni in cui riteniamo opportuno. La maggior parte dei video di marketing su YouTube segue questa stessa formula per agganciare, interagire e vendere al proprio pubblico.

A questo punto, il tuo script dovrebbe essere composto da semplici note; pronto per essere arricchito un po' più in là.

Visualizza le tue immagini

Prima di arricchire lo scheletro della tua sceneggiatura con dialoghi carnosi, dovresti decidere le immagini che probabilmente utilizzerai in modo da sapere esattamente di cosa parlare. Le tue immagini sono importanti quanto il tuo oratore... dopotutto questo è un video. Aiutano a suddividere il video e stimolano le menti di visualizzazione a interagire con il video e continuare a guardare. Gli elementi visivi devono essere pertinenti, semplici e accattivanti. Ricorda : una pessima visuale fa un pessimo video.

Dall'esperienza di NetHunt, le statistiche sono particolarmente utili per incoraggiare uno spettatore a continuare a guardare; Funzionano anche meme, presentazioni e clip video incorporati.

Inoltre, devi decidere il formato del tuo video; se verrà presentato o narrato. Un presentatore è in piedi o seduto davanti a una telecamera con immagini che spuntano tutt'intorno. D'altra parte, un narratore parla sui contenuti video senza che lo spettatore possa vedere chi sono. Come principiante del video, si consiglia di avere un video narrato per ottenere le basi ordinate, prima di passare ad avere un presentatore più professionale.

Scrivi il tuo dialogo

Quando scrivi il tuo dialogo, la cosa più importante è cercare di renderlo il più colloquiale possibile. In modo indiretto, hai bisogno che il tuo copione suoni il più possibile senza copione, facendo sembrare che il tuo presentatore o narratore non stia leggendo da un copione. Segui questo piccolo e pratico elenco di controllo per assicurarti di raggiungerlo.

Infine, l'intero mantra di scrittura della sceneggiatura dovrebbe essere un numero minimo di parole, un valore massimo. Se una parola o una frase è solo una lanugine o una cialda, liberatene. Tutto ciò che dici dovrebbe aiutare il tuo punto di vista a capire meglio qualcosa sulla tua azienda o sul tuo prodotto. Lo strano scherzo qua e là può funzionare, ma non esagerare. Il tuo lettore è venuto per informazioni preziose, non per ridere.

Correggi il tuo capolavoro

Leggilo nella tua testa, leggilo di nuovo e poi leggilo ad alta voce. Devi decidere dove vanno l'enfasi e l'intonazione nella sceneggiatura per aiutare il tuo altoparlante a suonare il più non robotico possibile, quindi contrassegnarlo nella sceneggiatura. Ovviamente, perdi gli errori di battitura e gli errori che faranno inciampare un presentatore e ricontrolla che non ci siano waffle, fuzz o lanugine lì dentro che significano che il tuo spettatore non sta ottenendo alcun valore. Leggilo senza sosta, davanti a uno specchio, e calcola il tempo per vedere quanto tempo ci vuole. Nessuno vuole guardare il tuo monologo di 30 minuti.

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Infine, prima di registrare; anche prima di mostrarlo ai tuoi colleghi, devi chiederti... è abbastanza buono ?

Ottieni un secondo parere (e un terzo e un quarto)

Potresti rileggere la tua sceneggiatura mille volte e credere di essere il prossimo Tarantino. Potresti mostrare la tua cara, vecchia madre che ti dice che è così orgogliosa di quanto sei arrivato prima di darti un bacio grande e sciatto sulla fronte. Non puoi fidarti di quelle opinioni. Devi avere un editor che esegua il tuo script, dicendoti cosa è giusto e cosa è sbagliato. Hai bisogno di onestà e non devi aver paura di alcune critiche costruttive.

Questo è un processo di apprendimento e non puoi imparare senza un insegnante.

Se il tuo video è buono, verrà visualizzato da migliaia di persone con migliaia di idee su cosa è buono e cosa no. Riunisci i tuoi colleghi e porta il tuo script per un test per vedere cosa ne pensano. Pensa a ciò che secondo loro potrebbe renderlo migliore; questa è l'ultima possibilità che avrai per aggiungere qualcos'altro al tuo script. Usalo.

Prova il tuo copione

A questo punto, è pratica, pratica, pratica prima che sia il momento di andare in diretta. Stare di fronte a una telecamera per la prima volta può essere un'esperienza faticosa. Come per qualsiasi cosa nella vita, più ti eserciti, migliore sarà la tua sceneggiatura e più colloquiale e professionale suonerà il tuo presentatore. Prima di registrare il montaggio finale del tuo video, è meglio registrare un usa e getta . Questa è una vera prova davanti alla telecamera del tuo copione che tu e il tuo team potete guardare prima di continuare a registrare la cosa reale.

Registra il tuo video

Luci, camera, azione. Rompi una gamba piccola!

Modello di script di marketing video

Questa è una versione redatta di uno script che ho scritto di recente, intitolato " Come costruire il profilo LinkedIn perfetto ".

Potresti avere una società di produzione hollywoodiana per mettere insieme la tua campagna di marketing video, con l'attrezzatura, gli attori professionisti e gli effetti speciali da abbinare; oppure lo fai da solo, con un cellulare con fotocamera, un laptop e Tim di Accounting come presentatore perché è l'unico che si è lavato i capelli quel giorno. Non importa.

Ciò che conta è ciò che viene detto nel tuo video; il contenuto . Solo quando gli spettatori inizieranno a fidarsi del contenuto della tua sceneggiatura, inizieranno a interagire veramente con le tue campagne di marketing video e inizierai a raccogliere i frutti di una campagna di marketing video efficace.