วิธีร่างการเริ่มต้น – และสร้างธุรกิจอย่างศิลปิน
เผยแพร่แล้ว: 2017-02-19ฉันเข้าถึงสิ่งต่างๆ มากมายผ่านมุมมองที่แตกต่างออกไปสำหรับผู้ประกอบการหรือผู้ก่อตั้งหลายคน ฉันไม่ได้มาจากพื้นฐาน MBA และฉันไม่ได้ใช้ The 10 Sure Fire Ways To Make Your Business Win ฉันให้ความสำคัญกับวิธีการจัดการธุรกิจแบบดั้งเดิมน้อยลง
แสดงเมทริกซ์การจัดการธุรกิจให้ฉันดู แล้วฉันจะแสดงประตูให้คุณดู เพราะฉันไม่มีเวลาสำหรับกราฟแฟนซีที่ไม่เท่ากับการเขียนแบบกระดานไวท์บอร์ดในเวอร์ชันสเปรดชีต Excel
ฉันลาออกจากงานประชาสัมพันธ์เมื่อประมาณ 10 ปีที่แล้วเมื่อเราไปถึงแผนกการจัดการ ดังนั้นคุณสามารถบอกได้ว่าฉันมักจะรู้สึกไม่ค่อยดีนัก ภูมิหลังของฉันคือความคิดสร้างสรรค์มากพอๆ กับธุรกิจ
ฉันใช้เวลามากกับการออกแบบและศิลปะ และฉันมักจะคิดเหมือนศิลปิน วิธีที่ฉันจัดการการพัฒนาโครงการสร้างขึ้นจากประสบการณ์นั้น
นี่คือทฤษฎีของฉันเกี่ยวกับธุรกิจ เป็นโครงการสร้างสรรค์ที่ใหญ่ที่สุดที่คุณจะเคยทำ ฉันหมายความว่า! ฉันนึกถึงธุรกิจขนาดเล็ก การเริ่มต้น และบริษัทในลักษณะเดียวกับที่ฉันคิดเกี่ยวกับการสร้างนวนิยาย หนังสือการ์ตูน หรืองานศิลปะอื่นๆ
ฉันคิดว่าวิธีที่เราเลือกดูถูกศิลปินจากตำแหน่งสูงส่งของเราในฐานะนักธุรกิจ เป็นเพียงการทำร้ายศักยภาพในการประสบความสำเร็จของเราเท่านั้น ให้ฉันถามคุณเรื่องนี้
หากการสร้างบริษัทเกี่ยวข้องกับการสร้างสิ่งใหม่ ๆ จากวัสดุที่แยกจากกัน ขัดเกลาและสร้างมันขึ้นมาจนเป็นไปตามวิสัยทัศน์ของเรา แล้วมันแตกต่างจากการสร้างประติมากรรมอย่างไร? และถ้าไม่ต่างกัน เหตุใดเราจึงละเลยข้อมูลเชิงลึกอันล้ำค่าอย่างไม่น่าเชื่อจากภาพวาดในถ้ำ ภาพแกะสลักหิน ประติมากรรมหินอ่อน ศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา และผลงานที่ดีที่สุดของ Jack Kirby ที่ Marvel Comics เมื่อหลายล้านปีที่ผ่านมา
เทคนิคและวิธีการที่ฉันใช้ในการสร้างงานศิลปะนั้นมาจากหนังสืออย่าง How To Draw Comics The Marvel Way และเป็นวิธีที่ใช้ได้ผล นี่คือพื้นฐาน:
- ร่างภาพขนาดย่อของสิ่งที่คุณต้องการวาด
- จัดองค์ประกอบภาพโดยใช้องค์ประกอบพื้นฐาน ลูกบาศก์ทรงกลม ฯลฯ เพื่อสร้างรูปทรงของงานศิลปะของคุณ
- ร่างองค์ประกอบพื้นฐานเหล่านั้นจนกว่าคุณจะมีร่างการทำงาน
- เพิ่มรายละเอียด ปรับแต่ง และแรเงาในฉบับร่าง
- หมึกร่างและเปลี่ยนเป็นชิ้นงานที่เสร็จแล้ว
ฉันได้พัฒนาแนวทางการพัฒนาโครงการของตัวเองในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โดยอิงจากวิธีการวาดนั้นเป็นอย่างมาก ฉันพบว่ามันใช้งานได้ดีสำหรับการพัฒนาผลิตภัณฑ์ขั้นต่ำสำหรับซอฟต์แวร์ เว็บแอป เสื้อยืด บริษัทที่ให้บริการ และโครงการอื่นๆ ส่วนใหญ่ มันได้ผลเพราะมันทำให้เกิดความคิดสร้างสรรค์แบบคร่าวๆ และไม่ได้พยายามวาดวงกลมรอบ ๆ สิ่งที่ถูกต้องเพื่อแยกสิ่งที่ผิดออกไป
มีบริษัทและศิลปินมากมายที่ดำเนินการนอกกระบวนทัศน์ที่ถูกและผิด พวกเขาคือคนที่ท้าทายเรา ที่ชี้นิ้วไปที่ความคิดของเราว่าต้องทำอะไร แล้วบอกเราว่ามีอีกทางหนึ่ง
คุณมีศักยภาพที่จะเริ่มต้นธุรกิจ — และเติบโตได้สำเร็จ — หากคุณไม่มีกรอบความคิดที่เหมาะสมที่จะเข้าใจหรือสนใจในการวิเคราะห์ SWOT และทฤษฎีที่ซับซ้อนของการจัดการและการผลิตแบบลีน และอื่นๆ คุณมีศักยภาพที่จะกลายเป็นผู้ประกอบการรายหนึ่งล้านเหรียญ (หรือหมื่นดอลลาร์ - เป้าหมายเป็นของคุณ) หากคุณเข้าใกล้มันอย่างสร้างสรรค์มากกว่าที่จะมองผ่านเลนส์ที่ซับซ้อนเกินไปที่เราได้รับการสอนเป็นสิ่งสำคัญ
นี่คือวิธีการร่างของฉัน
หลักการพื้นฐานคือทุกโครงการได้รับการพัฒนาผ่านชุดของขั้นตอนการร่างที่พัฒนาแนวคิดและค่อยๆ ลบขั้นตอนก่อนหน้า นี่เป็นวิธีการทำงานของศิลปินหลายคน และแน่นอนว่าศิลปินคนโปรดของผมมองผ่านสิ่งที่พวกเขาทำอย่างแน่นอน
เหตุใดจึงใช้สิ่งนี้ อะไรทำให้น่าติดตาม?
วิธีนี้ช่วยให้คุณทำงานได้หลากหลาย ทำงานโดยไม่มีข้อจำกัด และค่อยๆ นำข้อจำกัดและการปรับปรุงมาสู่การเล่น จนกว่าคุณจะไปถึงผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายของคุณ ขั้นตอนการสเก็ตช์จะดึงทีมงานเข้ามาและกระตุ้นให้เกิดการอภิปรายและความคิดสร้างสรรค์

เครดิต: Marvel Comics
วิธีการนี้เกิดขึ้นในกรอบเวลาใดก็ได้ที่คุณต้องการ ทำงานร่วมกับทีมเล็ก ๆ ปกติ 3-10 คน
แนะนำสำหรับคุณ:
คุณจะต้องการ:

- กระดาษแผ่นใหญ่
- ปากกามาร์คเกอร์และดินสอ
- กำแพงที่ดี
ขั้นตอนที่หนึ่ง: ร่างแรก
ร่างแรกเป็นที่ที่คุณไปใหญ่ คุณไปมาก คุณสรุปทุกสิ่งที่คุณต้องการให้โครงการของคุณเป็น ทำ และเพื่อให้บรรลุ ฉันพบวิธีที่ดีที่สุดในการเริ่มต้นสิ่งนี้คือการร่างภาพจริงๆ ดึงทีมเข้าด้วยกัน หยิบกระดาษของคนขายเนื้อมาแผ่นหนึ่งแล้ววางทุกอย่างลง
หากคุณกำลังทำงานกับแอพ นี่คือที่ที่ทุกฟีเจอร์ในฝันและการรวมเข้าด้วยกัน ไม่มีข้อจำกัด ไม่มีข้อจำกัดด้านงบประมาณหรือกรอบเวลา หรือแม้แต่ความเป็นไปไม่ได้ทางเทคโนโลยี เสรีภาพทั้งหมด
สเก็ตช์แรกคือทุกอย่างที่คุณสามารถทำได้ หากมีสิ่งใดเป็นไปได้
ฉันพยายามทำให้แน่ใจว่าทั้งทีมมีส่วนร่วม ฉันไม่ต้องการที่จะกดดันผู้คน แต่ไม่มีใครได้ยินเสียงใครในระหว่างการร่างครั้งแรก ฉันไม่มีความสนใจในการปิดปากคนที่อาจออกมาด้วยความเข้าใจที่ดีที่สุดที่ฉันไม่เคยคิดมาก่อน
ร่างแรกเป็นเหมือนภาพขนาดย่อ มันหยาบ ดิบ มันอาจจะดูไม่เหมือนเวอร์ชันสุดท้ายที่จะกลายเป็นอะไร แต่มีไว้เป็นแนวทาง มันคือจุดเริ่มต้นของคุณ
หยิบกระดาษแผ่นนั้นแล้วดันขึ้นบนผนังที่ผู้คนสามารถมองดูและย้อนกลับไปดูได้ คุณพร้อมสำหรับขั้นตอนต่อไป
ขั้นตอนที่สอง: องค์ประกอบ
เมื่อดูภาพร่างเริ่มต้นของคุณ คุณจะเห็นแนวคิดและแนวคิดมากมาย บางอย่างก็ดุร้าย บางอย่างก็ไม่ได้ ไม่ดีไปซะทุกอย่าง สิ่งที่เราต้องการทำคือหาว่าองค์ประกอบใดของภาพร่างเริ่มต้นที่เราจะเขียนขึ้น
เราจะกำหนดได้อย่างไร? เราพิจารณาสิ่งที่สำคัญสำหรับโครงการ เราต้องการส่วนใด แนวคิดใด และองค์ประกอบใดบ้างจากร่างเริ่มต้นเพื่อให้โครงการประสบความสำเร็จ
เราจะเริ่มวางซ้อนบล็อคการสร้างพื้นฐานบางส่วน จำทรงกลมและลูกบาศก์เหล่านั้น แทนที่จะใช้รูปร่าง เราจะดูว่าเครื่องมือ ตัวเลือก และวิธีแก้ปัญหาปัจจุบันใดบ้างที่สามารถใช้เพื่อสร้างภาพร่างถัดไปของผลิตภัณฑ์ของเรา
เลยเอากระดาษอีกแผ่น ในส่วนนี้ คุณจะต้องวางองค์ประกอบและแนวคิดต่างๆ จากภาพสเก็ตช์แรกที่ คุณสามารถนำมาใช้โดยใช้เวลา เงิน และมนุษย์ น้อยที่สุด คุณยังจะได้เขียนในสิ่งที่คุณจะใช้ในการพัฒนาองค์ประกอบเหล่านั้น
สมมติว่าคุณกำลังสร้างแอป iOS ที่เน้นประสิทธิภาพการทำงาน และในสเก็ตช์แรก คุณระบุว่าคุณต้องการเสนอฟอรัม ซึ่งเป็นพื้นที่ชุมชนที่ผู้คนสามารถออนไลน์และค้นหาคำแนะนำและเคล็ดลับได้
ดังนั้นหากเป็นสิ่งที่คุณคิดว่าจำเป็น คุณก็ควรวางมันลงในภาพร่างที่สอง และเพิ่มองค์ประกอบพื้นฐานที่คุณจะใช้เข้าไป ธีมชุมชน WordPress เป็นต้น
เมื่อสเก็ตช์เสร็จแล้ว ให้ถอดร่างแรกออกแล้วแทนที่ด้วยร่างที่สอง ตอนนี้คุณรู้แล้วว่าต้องสร้างอะไรและใช้เครื่องมืออะไร ดังนั้นให้เริ่มสร้างเลย เตรียมสิ่งที่หยาบและพร้อม — จำไว้ว่าคุณไม่ได้ทำงานเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ คุณกำลังพัฒนาร่าง
ขั้นตอนที่สาม: ร่างการทำงาน
ร่างต่อไปควรยึดตามแบบร่างการทำงานของคุณ นี่คือที่ที่คุณจะนำองค์ประกอบต่างๆ ที่สร้างขึ้น ออกแบบ และทำเสร็จแล้ว และร่างภาพร่างที่สามกับพวกเขา ใส่สิ่งที่คุณมีและวิธีทำลงไป
ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณไม่พลาดทุกปัญหา ปัญหา หรือความสำเร็จ — ภาพสเก็ตช์จะต้องสะท้อนถึงโครงการของคุณอย่างตรงไปตรงมา ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณได้เปิดการอภิปรายและทุกคนมีส่วนร่วม
เมื่อคุณมีความสุขที่ได้วาดภาพร่างที่สาม รูปภาพของสถานที่ที่คุณอยู่และสิ่งที่คุณสร้างขึ้น คุณกลับไปที่ภาพร่างที่สองและเปรียบเทียบ ตรวจสอบความคืบหน้า และส่วนใดที่ทำงาน ล้มเหลว หรือปรับปรุงในสิ่งที่คุณกำลังวางแผน
หากมีสิ่งใดที่สำคัญพลาดไปหรือข้อกังวลสำคัญใดๆ ให้เพิ่มลงในร่างที่สาม
ขั้นตอนที่สี่: เพิ่มรายละเอียด
จากภาพร่างที่สาม ให้สร้างที่สี่ นี่คือที่ที่คุณพิจารณาว่าคุณจะปรับปรุงสิ่งที่คุณมีในร่างการทำงานได้อย่างไร เพิ่มรายละเอียดและชิ้นส่วนพิเศษที่จะต่อยอดจากงานที่มีอยู่และรวมทุกอย่างออกมา
หากมีคุณสมบัติเพิ่มเติมที่ต้องใช้งาน ให้เพิ่มลงในร่างตอนนี้ หากมีชิ้นส่วนที่ทำงานได้ไม่ดีเท่าที่ควร ให้เพิ่มเข้าไป หากคุณพลาดบางอย่าง ให้ค้นหาว่ามันคืออะไรและเพิ่มเข้าไป
ร่างที่สี่นี้เป็นพิมพ์เขียวของคุณ แล้ว เป็นแนวทางของคุณในการสร้างเวอร์ชันเปิดตัวของผลิตภัณฑ์ที่ทำงานได้ขั้นต่ำของคุณ คุณวาดภาพร่างที่สี่นี้ ตบมันบนผนังแล้วสร้างจนกว่าผลิตภัณฑ์ของคุณจะเข้ากัน
เสร็จแล้วจะได้ MVP เมื่อคุณเปิดตัวแล้ว คุณสามารถกลับไปที่วิธีการที่มี MVP เป็นองค์ประกอบแรก และเริ่มกระบวนการร่างภาพอีกครั้ง

เครดิต: Marvel Comics
ตอนนี้ฉันใช้สิ่งนี้กับโปรเจ็กต์และลูกค้าอิสระของฉัน และช่วยส่งเสริมการทำงานร่วมกันและเสรีภาพที่สร้างสรรค์
[โพสต์นี้โดย Jon Westenberg ปรากฏตัวครั้งแรกบนสื่อและทำซ้ำโดยได้รับอนุญาต]






