8가지 강력한 비디오 스토리텔링 팁

사람들은 텍스트보다 시각 자료 를 60,000배 더 잘 처리 하므로 오늘날 스토리텔링이 매우 중요합니다 .

이것이 마케터가 비디오를 통해 매력적인 스토리를 전달하는 데 더 많은 리소스를 투자하는 이유입니다.

1. 강력한 내러티브 아크 만들기

장르와 목적을 불문하고 현대의 이야기는 비슷한 전개를 따른다. 이 진행을 내러티브 호라고도 합니다.

내러티브 아크의 아이디어는 모든 이야기가 차분한 시작, 중간, 추진력과 긴장이 쌓이는 곳, 그리고 끝이 있다는 것입니다.

이것은 우리 모두에게 친숙한 고전적인 서사 구조로 영웅의 여정 이라고도 합니다. 경우에 따라 대안적인 스토리텔링 기법도 효과가 있을 수 있지만 이것이 가장 효과적인 스토리 방식입니다.

고전적인 내러티브는 시청자들이 스토리를 따라가기 쉽게 만들고, 몰입하게 하고, 끝까지 계속 보게 합니다.

1. 타겟 고객을 염두에 두십시오

마케팅 담당자는 모든 캠페인의 첫 번째 단계가 대상 고객 을 정의하는 것임을 알고 있습니다. 당신이 마케터이건, 사업주이건, 독립 창작자이건 상관없이 당신은 당신의 청중이 누구인지 알아야 합니다.

시간을 투자하여 시청자가 누구인지, 관심분야와 직면할 수 있는 문제를 이해하세요.

그런 다음 이 지식을 사용하여 시청자의 "고통점"을 중심으로 내러티브를 구축할 수 있습니다.

이것은 그들이 당신의 비디오에 참여하고 당신의 이야기가 그들의 문제를 해결하는 방법이나 특정 사물에 대한 관점을 바꾸는 방법을 가르쳐주기를 바라는 마음으로 비디오를 자세히 시청하도록 격려할 것입니다.

출처: 노출 닌자

1. 스토리텔링의 4P를 고려하십시오

비디오 작업을 시작하기 전에 확인해야 할 사항 중 하나는 스토리텔링의 4가지 P인 플롯, 목적, 사람, 장소를 확실히 이해하고 있다는 것입니다.

• 줄거리: 비디오에서 말하려는 이야기는 무엇입니까?
• 목적: 당신의 이야기의 목적은 무엇입니까? 그것을 통해 달성하고 싶은 것과 시청자가 무엇을 하기를 원하는지 생각해 보세요.
• 사람들: 당신의 이야기의 등장인물은 누구이며 당신이 말하고자 하는 이야기에서 그들의 역할은 무엇입니까?
• 장소: 위치와 배경이 이야기에 영향을 줍니다. 당신의 이야기가 일어나기를 바라는 설정은 무엇이며, 그것이 줄거리에 어떤 영향을 미칠까요?

4P를 고려하는 것은 브랜드 스토리텔링을 개선하고 귀하와 청중 사이의 연결을 생성할 스토리를 만드는 확실한 방법입니다.

1. 감정에 호소하다

이야기가 우리에게 그토록 효과적이고 공감을 불러일으키는 가장 큰 이유 중 하나는 감정을 전달하기 때문입니다. 스토리를 청중에게 호소력 있게 만들려면 동영상 아이디어 를 개발할 때 전달하려는 감정에 집중하세요.

하지만 영상을 통해 어떻게 감정을 전달할 수 있을까요?

그렇게 하려면 비디오 스토리텔링의 다른 중요한 요소에 집중해야 합니다. 색상, 구성, 플롯, 스토리 전개 및 배경 음악이 함께 어우러져 효과적으로 감정을 전달합니다.

불러일으키고 싶은 한 가지 감정(슬픔, 따뜻함, 행복, 희망)을 선택하고 동영상 전체에 공유하세요.

다음은 백화점 체인 John Lewis가 크리스마스 캠페인의 일환으로 만든 브랜드 비디오 스토리텔링의 예입니다.

이번 영상의 목적은 휴가철의 중요성을 강조하는 동시에 해피엔딩으로 아름다운 슬픈 이야기를 함께 하고 있습니다.

출처: 리버풀 에코

1. 말은 잊어라

"Show, don't tell"은 비디오 스토리텔링에서 먼 길을 갈 수 있는 접근 방식입니다. 게다가 소셜 미디어에 있는 비디오 콘텐츠의 절반 이상 이 사운드가 꺼진 상태에서 모바일 장치에서 시청 된다는 사실을 추가하면 스토리의 시각적 요소를 마스터하는 것이 왜 중요한지 분명해집니다.

다행히도 당신의 이야기를 하기 위해 말이 필요하지 않습니다. 필요한 것은 메시지의 맥락을 강조하는 매력적인 시각 자료입니다.

시청자는 소리를 끄고 비디오에서 무슨 일이 일어나고 있는지 이해할 수 있어야 합니다.

Apple, GoPro 및 Nike와 같은 브랜드는 이것을 잘 이해하고 이 트릭을 최대한 활용합니다. 훌륭한 예는 Apple의 iPad Pro 발표 비디오입니다.

비디오에는 비디오 캡션 이나 음성 해설 이 함께 제공되지 않았지만 브랜드는 새로운 창작물의 기능을 시연했습니다.

출처: 애플

1. 색상 활용

청중과 소통하는 또 다른 방법은 색상입니다. 올바른 색상은 동영상을 더욱 매력적으로 만들고 분위기를 조성하며 청중과 메시지를 공유할 수 있는 힘이 있습니다.

불러일으키고 싶은 감정을 이해하면 각 색상이 불러일으키는 감정을 이해할 수 있습니다. 이 방법은 색상 심리학 이라고도 하며 전 세계의 일부 주요 브랜드에서 사용합니다.

영화나 비디오에서는 배우가 말을 하지 않아도 색상이 이야기의 톤을 결정합니다. 예를 들어 주황색은 행복, 사교성, 젊음을 연상시킵니다.

따라서 브랜드가 젊음을 지향하는 것으로 인식되기를 원한다면 주황색을 사용하는 것이 좋습니다.

1. 구성에 주의

우리의 관심 시간이 계속 단축되고 우리가 받는 정보의 양이 늘어남에 따라 시청자가 집중해야 하는 위치를 명확하게 할 수 있도록 동영상을 구성해야 합니다.

청중이 스토리의 핵심 요소가 어디에 있는지 알고 집중할 수 있도록 동영상을 구성하세요.

시작하려면 3분의 1 법칙을 마스터할 수 있습니다 . 핵심 요소를 강조하고 스토리에 깊이를 더하기 위해 비디오의 구도를 잡는 방법에 대한 아이디어를 제공합니다.

출처: 비앤에이치

그런 다음 이 비디오에서 비디오 구성에 대한 몇 가지 필수 팁을 볼 수 있습니다. 화면비, 3분의 1의 법칙, 프레이밍 및 균형의 중요성을 설명하고 비디오의 핵심 요소를 강조하도록 비디오를 구성하는 방법에 대한 아이디어를 제공합니다.

출처: 비디오메이커

1. 짧고 달콤하게 만드십시오.

Instagram 이야기나 Snapchat이 우리에게 가르쳐준 것이 있다면, 매력적인 이야기를 하는 데 몇 시간이 필요하지 않다는 것입니다. 따라서 비디오 스토리를 작업할 때 가능한 한 짧고 명확하게 만드십시오.

특히 소셜 미디어용으로 제작한 비디오 스토리의 경우 그렇습니다. BuzzSumo 의 연구에 따르면 소셜 미디어 사용자는 2~4분 길이의 동영상을 선호합니다.

10초 안에 말할 수 있다면 1분도 지체하지 마십시오.

결론

누구에게나 사연이 있습니다. 다음에 비디오를 통해 공유할 계획이라면 다음 스토리텔링 기본 사항을 고려하십시오.

스토리보드 를 만들 거나 , 대본을 작성 하거나, 애니메이션 비디오를 만들고 있는지 여부에 관계없이 이 도구는 신선한 아이디어를 제공하고 프로세스를 안내하며 청중을 위한 보다 매력적인 시각적 스토리를 만드는 데 도움이 됩니다. 흥미진진한 비디오 콘텐츠로 시청자의 관심을 끌면 시청자의 마음을 사로잡을 수 있습니다.