Blue Ant Plus o tym, jak angażować gałki oczne odporne na reklamy

Opublikowany: 2022-04-28

Spożywaj, konsumuj, konsumuj. Wszyscy wiemy, że ilość dostępnych treści zatapia naszą publiczność i tworzy ekonomię uwagi o wysokiej wartości.

Blue Ant Plus stara się przebić się przez ten hałas dzięki wciągającym treściom. Po tygodniu mediów społecznościowych spotkaliśmy się z ekspertem ds. tworzenia treści i dyrektorem kreatywnym, Mattem Manuge, aby dowiedzieć się więcej o jego wytycznych dotyczących tworzenia atrakcyjnych kampanii.

Jak wygląda typowy dzień dla dyrektora kreatywnego?

Jestem pewien, że to odpowiedź, którą udzielą ci wszyscy, czyli nie ma dwóch takich samych dni. To trochę copout odpowiedź, ale tak jest w naszej konkretnej branży – Nie tylko nie dwa dni, nie wyglądają tak samo, nie ma dwóch projektów wyglądających tak samo. Pewnego dnia odpowiemy na zapytanie ofertowe, aby spróbować zdobyć biznes. Kolejny dzień będzie na planie, reżyserując lub nadzorując sesję. Wiesz, jednego tygodnia skupimy się na produktach kosmetycznych, potem na motoryzacji, a potem na jedzeniu. Więc jest wszędzie, co jest zabawne. Lubię to; to jest chaotyczne.

Czy uważasz, że musisz być kameleonem w swoich umiejętnościach i wiedzy? Jak ustawić się na eksperta od urody i motoryzacyjnego?

Musisz mieć pewien poziom multidyscyplinarnych zestawów umiejętności, ale więcej na temat rzeczywistej egzekucji. Umiejętność pisania, edytowania, rozumienia grafiki i kierownictwa artystycznego, rozmawiania z talentami i klientami itp. Znajomość gatunków to albo po prostu posiadanie środków na przeprowadzenie badań, albo pewność, że wiesz, że nie jesteś wystarczająco mądry dla tego gatunku i porozmawiać z ekspertami w danej dziedzinie, którzy znają go lepiej od Ciebie i naprawdę się na nich opierają.

Najwyraźniej ktoś taki jak ja nie powinien mówić o pielęgnacji włosów. Mimo że robiłam wiele rzeczy do pielęgnacji włosów, jestem łysa i myślę, że mogłabym użyć mydła Dove i to wszystko. Musiałam więc dowiedzieć się o problemach z kręconymi włosami.

W swoim wywiadzie dla 30 i 30 lat powiedziałeś, że musimy się cofnąć i zobaczyć, co ludzie naprawdę chcą oglądać podczas tworzenia treści. Jak więc określić, co ktoś naprawdę chce oglądać?

Pracowałem w filmie i telewizji przez kilka lat i zawsze tworzysz treści, ponieważ chcesz opowiedzieć historię; chcesz, żeby ludzie oglądali tę historię. Rzecz z treściami markowymi i reklamami polega na tym, że możesz mieć te wspaniałe, wspaniałe pomysły, ale pod koniec dnia, czy ludzi naprawdę to obchodzi? Gdyby nie wyświetlał się im jako reklama, czy ludzie chcieliby to oglądać zgodnie z prawem? Tak więc jest wiele rzeczy, które robimy, aby zrozumieć „Czy to ma NOGI”, jak mówimy. A jeśli nie ma tych elementów (są one przeznaczone do celów rozrywkowych), czy treść oferuje coś wartościowego?

W ostatecznym rozrachunku treść musi oferować coś wartościowego dla osoby, aby dać jej czas, ponieważ w dzisiejszych czasach czas jest tak cenny.

Jaką historię tak naprawdę każdy chce oglądać? Jakiej dobrej historii szukają ludzie?

Kreatywność jest subiektywna, więc ważne jest, abyś naprawdę zrozumiał, co chcesz osiągnąć dzięki swoim treściom i kim są Twoi odbiorcy. Gdy zrozumiesz swoich odbiorców, możesz do nich dotrzeć poprzez swoje treści. Uważam, że jednym z wyzwań, jakie stawia wiele marek, jest to, że nie upraszczają swoich celów. Czasami marketerzy lub firmy utknęły w przekonaniu, że treści markowe to to samo, co ich reklama telewizyjna, a wcale tak nie jest. Nie mogę powiedzieć, ile razy wchodziłem w treść, z najlepszymi intencjami, a to jest rozwadniane z powodu wszystkich zawartych w niej wiadomości. Chcesz powiedzieć [swoim odbiorcom], że jesteś nowy, ale też chcesz im powiedzieć, że jesteś świeży i chcesz im powiedzieć to i tamto. W tym momencie całkowicie rozwodniłeś swoją historię od tego, co czyniło ją wyjątkową.

Czy jest jakaś konkretna kampania, która Ci się podoba?

Jedną, o której mówiłem podczas Social Media Week, była kampania, którą przeprowadziliśmy dla AXE. Jedną ze wspaniałych rzeczy było to, że AX jako marka wiedziała, że ​​musi zmienić swoje postrzeganie, i była gotowa podjąć ryzyko, tworząc treść, która nigdy nie pokazywała produktu i naprawdę skupiała się na ludziach i ich historie. A więc to było naprawdę fajne i sprytne ryzyko ze strony AXE.

Uwaga redakcji: Zespół Matta również niedawno opublikował kampanię Lysol, aby zwiększyć wykorzystanie ich produktów. Ludzie już wiedzą, jak czyścić toalety i podłogi, ale nigdy nie myślą o czyszczeniu włączników światła lub klamek. Stworzyli więc serię o nazwie Germ Busters, w której rodziny używają rzeczywistego urządzenia do wykrywania zarazków, aby wyeksponować poziom bakterii na przedmiotach codziennego użytku. To zarówno obrzydliwe, jak i zabawne. Pierwszy odcinek można obejrzeć na YouTube.

Wiele odnoszących sukcesy firm opiera się na wartościach. W SMW wspomniałeś o Patagonii, wiele z ich reklam dotyczy ratowania lasu, Knix opowiada o pozytywnym wyglądzie ciała, ale są też marki, które nie starają się być „dobrym facetem”. Uber i Amazon nie starają się być filantropijnymi, ale nadal odnoszą wielkie sukcesy. Czy uważasz, że te firmy radziłyby sobie lepiej, gdyby miały więcej etyki zawartej w ich brandingu?

Niekoniecznie. Patagonia potrafi to robić wyjątkowo dobrze – potrafią podejmować ryzyko poprzez swoje treści, ponieważ mają tak silne wyobrażenie o swojej tożsamości. Niektóre marki nadal mają silne pojęcie o tym, kim są, ale to, kim są, nie jest po to, by tworzyć te wielkie, okazałe, filantropijne wiadomości o ratowaniu lasu deszczowego. Jeśli prowadzisz firmę zajmującą się miotłami, możesz być niesamowitą firmą zajmującą się miotłami, nie oddając się na cele charytatywne. Istnieje mnóstwo firm, które nie są „seksowne” i nie muszą robić tych rzeczy, ale wciąż mogą tworzyć świetne treści i świetne produkty i zaspokajać potrzeby.

Kiedy pozyskujesz nowego klienta, jakie są niektóre z pierwszych kroków, które podejmujesz?

Zadawać dużo pytań. Większość klientów, z którymi współpracujemy to projekty jednorazowe, więc nie możemy żyć i oddychać marką tak jak marki. Tak więc na początku związku ciężko pracujemy, aby wyciągnąć jak najwięcej wiedzy z ich mózgów. Wielkie pytanie, które lubię zadawać, brzmi: „czym jest dla ciebie sukces opowiadania historii?” Gdyby widz zobaczył ten fragment treści i mógł wyjść tylko z jedną rzeczą. Co to za jedna rzecz? Czy to ładnie pachnie, czy jest wyprzedaż? Robię, co w mojej mocy, aby zrozumieć wszystkie te rzeczy, zanim jeszcze zaczniemy burzę mózgów.

Kampania AX nakręcona przez Blue Ant Plus. Zdjęcie przedstawia dwóch profesjonalistów patrzących na swoje laptopy.
Kampania Blue Ant Plus AX

Wiele z twoich treści to zazwyczaj te piękne, długie elementy. Jak to zrównoważyć z niskim okresem uwagi przewijacza?

Osobiście uważam, że niezależnie od tego, ile czasu zajmie opowiedzenie historii, to długość powinna być treść. Ale ważne jest również, aby zrozumieć, gdzie znajduje się treść i jaki jest cel. Nasze portfolio jest wypełnione długimi kawałkami, ale jest równie wypełnione sześcio- i piętnastosekundowymi filmami, po prostu opowiadamy te historie trochę inaczej. Często, gdy zbliżamy się do sesji, myślimy o tym, jaka jest nadrzędna historia – co należy przekazać. A potem myślimy o tym, gdzie będzie mieszkać. Stamtąd dostosowujemy naszą historię specjalnie do tych formatów, ponieważ wiemy również, że reklama telewizyjna nie będzie miała takiego samego wpływu, jak na YouTube, a wideo na YouTube nie będzie miało takiego wpływu, jak na Facebooku, Instagram, Tik-Tok lub Snapchat.  

Kampania Biore firmy Blue Ant Plus. Zdjęcie przedstawia kobietę noszącą pasek oczyszczający biore na jasnożółtym tle, trzymającą tabliczkę z napisem „Uczysz się? Zrób sobie 10-minutową przerwę”
Kampania Biore firmy Blue Ant Plus

Czy bierzesz jeden fragment treści i zmieniasz go dla każdego kanału? A może dla każdego z nich produkujesz nowe treści?

Kiedyś często używaliśmy wyrażenia „wyciąć”. Zacząłeś od filmu z bohaterem, a potem skróciłeś go do piętnasto- i sześciosekundowego odcinka. Jedną z rzeczy, które ukradliśmy z Facebooka, było słowo Remix, ponieważ wycinanie jest tak negatywną rzeczą. To tak, jakbyś dostawał treści „mniej niż”. Często jest to piętnasto- lub sześciosekundowy format, który obejrzy więcej osób niż sam film w długiej formie, dlatego zawsze staramy się myśleć z wyprzedzeniem, aby tworzyć treści dostosowane do tego sześciosekundowego formatu. Ostatnio zrobiliśmy naprawdę zabawną serię dla Lysol, a rzeczywisty długi film trwa cztery minuty, ale potem zrobiliśmy specjalne filmy na piętnaście i sześć sekund. Wcześniej napisaliśmy scenariusze do tych filmów i nagraliśmy je osobno.

Czy znajdujesz więcej próśb o filmy w formacie Snapchat lub Tick-Tock?

Nie tak bardzo. Chociaż Tik-Tok to platforma, którą osobiście kocham. Tik-Tok to prawdopodobnie najbardziej kreatywna platforma, jaką widziałem. Rzeczy, które ludzie na nim robią, są dzikie. Sprawia mi to, że myślę, że będzie pokolenie filmowców, którzy za 5 lat całkowicie wysadzą mnie z wody.

Co twoim zdaniem jest wspólną cechą dyrektorów kreatywnych? A czy masz tę cechę?

Bardzo wcześnie zdałem sobie sprawę, kiedy objąłem tę rolę, że najbardziej podoba mi się w byciu kreatywnym, kiedy podejmuję decyzję, czy to wybór koloru, czy napisanie dialogu, największą przyjemność sprawia mi, gdy ten komponent zostanie uruchomiony. w sklepie. Dlatego jako dyrektor kreatywny zapewniam, że mój zespół sam podejmie te decyzje. Myślę więc, że jedyną rzeczą, jaką mam nadzieję zrobią inni dyrektorzy kreatywni, jest naprawdę wzmocnienie i zaufanie ludzi pod nimi, że wykonają swoją najlepszą pracę twórczą.

Czy nadal możesz kręcić dla zabawy lub masz jakieś osobiste, kreatywne możliwości filmowania?

Nie tak bardzo, jak bym miał nadzieję. Miałem wiele pobocznych prac i projektów. Czasami rzeczywistość pracy jest taka, że ​​ugrzęzłeś i nie zawsze mam odpowiednią porę dnia. Staram się robić drobiazgi, takie jak rysowanie, robienie głupiego zdjęcia mojemu psu lub filmowanie w stylu tik-tok, takie drobiazgi, aby ćwiczyć moje kreatywne mięśnie.

Jakie umiejętności są obecnie ważne dla pracowników w marketingu i poza nim?

Ogólnie rzecz biorąc, szczególnie w tym, co robię, ludzie muszą nauczyć się wielodyscyplinarności . Kiedy zaczynałem karierę w filmie i telewizji, pochodziłem ze świata, w którym każdy miał jedną pracę i to właśnie robiłeś. Jeśli byłeś montażystą, byłeś montażystą, jeśli zajmowałeś się grafiką, robiłeś grafikę, ale w końcu ludzie zaczęli przyswoić sobie ideę, że operator może być także reżyserem. Bardzo prosimy od naszego zespołu, aby móc robić wiele rzeczy. Nasz grafik jest również fotografem, nasz pisarz jest naszym redaktorem i będzie brał udział w burzach mózgów, więc ogólnie powiedziałbym, że ludzie muszą być otwarci na całkowite uczenie się nowych zestawów umiejętności, być otwarci na próbowanie nauczenia się jak najwięcej .

Co dalej z Blue Ant Plus

Myślę, że to, co czeka nas dalej, to ewolucja naszej tożsamości i ustalenie, w czym jesteśmy niesamowici i najlepszy sposób, w jaki możemy pomóc markom i klientom w tworzeniu treści, które naprawdę połączą się z ludźmi.

Teraz nadszedł czas na stworzenie własnej kampanii marketingowej. Zapoznaj się z naszym nowym programem Digital Marketing Diploma.